昭和３６年（１９６１年）のヒット曲ランキング（洋楽）

オリコン以前のレコード売上集計

　オリコンの集計が始まる以前にも、レコードの売上ランキングが存在します。企業ではなく、雑誌の出版社によるランキングです。

　『ミュージック・ライフ』、『ミュージックマンスリー』、『ジュークボックス』、『ダンスと音楽』、『ティーン・ビート』等、様々な雑誌で、ランキングが掲載されています。もしかしたら、他にもあるかも知れません。

　ほとんどの雑誌社が残念ながら倒産してしまったようで、この中で有名なのは、現在も企業活動されているシンコー・ミュージックさんの『ミュージック・ライフ』と思います。

　各雑誌のランキング集計で共通する事は下記の点です。

　①週間ではなく、月間のランキングである事

　②全国の主要なレコード店に問い合わせて、各店舗で１位＝１０点、２位＝９点、と採点を行い、最終的に合計した点数でランキングを作成している事

　③洋楽レーベルと邦楽レーベルを別々に集計している事

　④順位は上位２、３０位までになっている事

　⑤誤表記が目立つ事

　統計的に有効な規模の集計かどうか？は不明ですが、当時の流行を把握できるため、貴重な資料であると感じます。

　今回は、『ダンスと音楽』に掲載されている洋楽の月間ランキングを参考に、毎回調査店数が変わるため、得点の得票率で計算した結果を、１９６１年の年間ランキングとして掲載します。

　同じ点数になった場合は順不同でランキングしています。

　曲名や歌手名のリンクをクリックすると、当ブログの記事に移動します。

▼邦楽は下記になります。

昭和３６年（１９６１年）のランキング（洋楽）

順位	曲名	歌手名	品番	発売日	登場月数
1	黒い傷あとのブルース	アンリ・ド・パリ楽団	COX-1004	1961.05	9
2	コーヒー・ルンバ	ウーゴ・ブランコとそのアルパ・ヴィアヘラ	DP-1223	1961.07	6
3	峠の幌馬車	ビリー・ヴォーン楽団	DOT-1137	1961.06	6
4	悲しき少年兵	ジョニー・ディア・フィールド	7P-200	1960.12	7
5	遥かなるアラモ	ブラザーズ・フォア	LL-266	1960.12	5
6	Ｇ．Ｉ．ブルース	エルヴィス・プレスリー	SS-1251	1961.02	5
7	悲しき街角	デル・シャノン	ATL-1072	1961.07	6
8	アラスカ魂	ジョニー・ホートン	LL-263	1960.11	7
9	カレンダー・ガール	ニール・セダカ	SS-1259	1961.05	6
10	ボーイ・ハント（日本語）	コニー・フランシス	LL-2104	1961.03	5
11	ユール・ネヴァー・ノウ	プラターズ	MS-122	1961.01	6
12	夢のデイト（日本語）	コニー・フランシス	LL-2122	1961.01	2
13	小さい悪魔	ニール・セダカ	SS-1267	1961.07	5
14	グリーン・フィールズ	ブラザーズ・フォア	LL-240	1960.06	4
15	栄光への脱出	パット・ブーン	DOT-1134	1961.05	5
16	日曜はいやよ	ヘルムート・ツァハリアス楽団	DP-1196	1961.01	4
17	悲しきかた想い／子供じゃないの	ヘレン・シャピロ	LL-3039	1961.10	2
18	サレンダー	エルヴィス・プレスリー	SS-1260	1961.06	5
19	遥かなるアラモ	ネルソン・リドル楽団	7P-204	1960.11	4
20	月光のノクターン	ディック・ジェイコブス楽団・合唱団	DC-1109	1961.08	3
21	太陽がいっぱい	フィルム・シンフォニック・オーケストラ	DP-1183	1960.08	7
22	今夜はひとりかい？	エルヴィス・プレスリー	SS-1252	1961.03	4
23	危険な関係のブルース	アート・ブレイキーとジャズ・メッセンジャーズ	FON-1001	1961.05	5
24	ポケット・トランジスター	アルマ・コーガン	HM-1120	1961.06	3
25	トラブリン・マン／ハロー！メリー・ルウ	リッキー・ネルソン	IMP-1065	1961.08	5
26	デンワでキッス	ポール・アンカ	PS-79	1961.10	2
27	涙のムーディー・リバー	パット・ブーン	DOT-1140	1961.09	5
28	スク・スク	ピン・ピンとアル・ヴェルレーヌ楽団	KP-37	1961.07	3
29	きみこそすべて	ニール・セダカ	SS-1243	1960.12	5
30	マイ・ホーム・タウン	ポール・アンカ	PS-64	1960.10	3
31	青い灯影のブルース	ディック・チャールスワース楽団	RANK-1119	1961.10	4
32	グッド・タイミング	ジミー・ジョーンズ	LL-2085	1960.08	2
33	さらばふるさと	エルヴィス・プレスリー	SS-1271	1961.10	2
34	夢のナポリターノ	マリノ・マリーニ	SCO-1007	1961.01	2
35	ネヴァー・オン・サンデイ	カテリーナ・ヴァレンテ	LED-186	1961.01	3
36	アパッチ	ヨルゲン・イングマンのギター	RANK-1114	1961.07	3
37	欲望のブルース	ベルト・ケムプフェルト楽団	DP-1220	1961.06	4
38	イッツ・ナウ・オア・ネヴァー（オー・ソレ・ミオ）	エルヴィス・プレスリー	SS-1246	1960.11	3
39	忘れな草	フェルッチョ・タリアヴィーニ	IS-1011	1961.03	4
40	１７才よさようなら	フロー・サンダンス	RANK-1096	1961.03	3
41	赤と青のブルース	マリー・ラフォレとアンドレ・オデール楽団	FON-1002	1961.05	3
42	恋のゆりかご	ジョニー・プレストン	MS-105	1960.06	3
43	ベビー・フェイス	ブライアン・ハイランド	KP-24	1960.12	3
44	悲しきあしおと	スティーヴ・ローレンス	PS-60	1960.06	4
45	幸せがいっぱい	ミーナ	RANK-1086	1961.02	2
46	マリーは恋人	エルヴィス・プレスリー	SS-1272	1962.04	1
47	燃える平原児	エルヴィス・プレスリー	CPｰ1001	1961.06	2
48	栄光への脱出	パーシー・フェイス管弦楽団	LL-282	1961.06	2
49	ローハイド	フランキー・レイン	LL-221	1960.02	2
50	監獄ロック	エルヴィス・プレスリー	CP-1005	1961.08	1
51	禁じられた恋のボレロ	ファルー	FL-1016	1961.03	3
52	荒野の七人	サウンド・トラック	UAT-1027	？	2
53	恋の一番列車	ニール・セダカ	SS-1273	1962.04	1
54	太陽の誘惑	ファウスト・パペッティ楽団	JET-1014	1961.12	2
55	愛するために愛されたい	サウンド・トラック盤	HM-1116	1961.05	2
56	こげよマイケル	ザ・ハイウェイメン	JET-1008	1961.11	2
57	スク・スク	ニーナとフレデリク	LL-3035	1961.06	1
58	日曜はダメよ	メダリオン・ストリングス	KP-33	1961.03	2
59	ズビズビズー	ソフィア・ローレン	HM-1114	1961.04	2
60	幽霊列車／ホンキー・トンクマン	マーティ・ロビンス／ジョニー・ホートン	LL-287	1961.07	1
61	ナバロンの要塞	ホリーリッジ・ストリングス	7P-229	1961.08	1
62	白い夜霧のブルース	ビリー・ヴォーン楽団	JET-1001	1961.11	1
63	初恋のブルース	バック・クレイトン・クインテット	DP-1180	？	1
64	恋の汽車ポッポ	アルマ・コーガン	HM-1101	1960.08	1
65	ウォーク・ドント・ラン	ザ・ベンチュアース	RANK-1075	1960.11	1
66	バファロー大隊マーチ	アート・ムーニー楽団	LL-2084	1960.07	1
67	九月のテーマ	ボビー・ダーリン楽団	ATL-1074	1961.10	1
68	アフリカの星のボレロ	フィルム・シンフォニック・オーケストラ	DP-1183	1960.08	1
69	死ぬほど愛して	アリダ・ケッリ	SS-1219	1960.06	1
70	ジングル・ベル	パット・ブーン	DOT-1031	1957.12	1
71	ダニー・ボーイ／マティルダ	ハリー・ベラフォンテ	SS-1225	1960.08	1
72	栄光への脱出のテーマ	フェランテとタイシャー楽団	UAT-1031	？	1
73	遥かなるアラモ	フランキー・アヴァロン	HM-1110	1960.12	1
74	幌馬車隊	スタンリー・ウィルソン指揮の楽団	MS-123	1960.10	1
75	24,000のキッス	フランコ・スカリーカと彼のコンボ	FS-3	1961.04	1
76	日曜はダメよ	マノス・ハジダキス楽団	UAT-1030	？	1
77	ハーレム・ノクターン	サム・テイラー楽団	LL-2003	1957.03	1
78	ララミー牧場	ジョニー・グレゴリー楽団とマイケル・サムス・シンガース	FON-1004	1961.06	1
79	今夜二人で	ポール・アンカ	PS-74	1961.05	1
80	ナヴァロンの要塞	ミッチ・ミラー合唱団	LL-285	1961.07	1

注）「太陽がいっぱい／アフリカの星のボレロ」がＡ面Ｂ面で別々に集計されている月があります。

１９６０年代ヒット曲ランキング・一覧

1960年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	（調査中）
1961年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1962年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1963年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1964年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1965年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1966年	邦楽	洋・邦楽ポピュラー	（調査中）
1967年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	ランキング
1968年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧
1969年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧

参考資料

　『ダンスと音楽』ダンスと音楽社

　『洋楽シングルカタログ　コロンビア編』

　『洋楽シングルカタログ　キング編』

　『洋楽シングルカタログ　東芝編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・ワールドグループ編』

　『洋楽シングルカタログ　ＲＣＡ編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・フィリップス編』

　『洋楽シングルカタログ　日本グラモフォン編』

　『洋楽シングルカタログ　テイチク編』

昭和３７年（１９６２年）のヒット曲ランキング（洋楽）

オリコン以前のレコード売上集計

　オリコンの集計が始まる以前にも、レコードの売上ランキングが存在します。企業ではなく、雑誌の出版社によるランキングです。

　『ミュージック・ライフ』、『ミュージックマンスリー』、『ジュークボックス』、『ダンスと音楽』、『ティーン・ビート』等、様々な雑誌で、ランキングが掲載されています。もしかしたら、他にもあるかも知れません。

　ほとんどの雑誌社が残念ながら倒産してしまったようで、この中で有名なのは、現在も企業活動されているシンコー・ミュージックさんの『ミュージック・ライフ』と思います。

　各雑誌のランキング集計で共通する事は下記の点です。

　①週間ではなく、月間のランキングである事

　②全国の主要なレコード店に問い合わせて、各店舗で１位＝１０点、２位＝９点、と採点を行い、最終的に合計した点数でランキングを作成している事

　③洋楽レーベルと邦楽レーベルを別々に集計している事

　④順位は上位２、３０位までになっている事

　⑤誤表記が目立つ事

　統計的に有効な規模の集計かどうか？は不明ですが、当時の流行を把握できるため、貴重な資料であると感じます。

　今回は、『ミュージックマンスリー』に掲載されている洋楽の月間ランキングを参考に、１位＝３０点、２位＝２９点と採点した結果を、１９６２年の年間ランキングとして掲載します。

　同じ点数になった場合は順不同でランキングしています。

　曲名や歌手名のリンクをクリックすると、当ブログの記事に移動します。

▼邦楽は下記になります。

昭和３７年（１９６２年）のランキング（洋楽）

順位	曲名	歌手名	品番	発売日	登場月数
1	トゥナイト	リチャード・ベイマー、ナタリー・ウッド	LL-310	1961.11	8
2	霧の中のジョニー	ジョン・レイトン	JET-1016	1962.01	7
3	愛のロマンス（禁じられた遊び）	ヴィセンテ・ゴメス	DS-133	1959.06	6
4	かわいいベイビー（日本語）	コニー・フランシス	LL-2141	1962.03	5
5	愛さずにいられない	レイ・チャールズ	PS-106	1962.07	6
6	ブルー・ハワイ	エルヴィス・プレスリー	SS-1286	1962.04	5
7	ヤング・ワールド	リッキー・ネルソン	JET-1078	1962.06	5
8	モスコーの夜はふけて	ケニー・ボールと彼のジャズメン	SS-3047	1962.05	5
9	ロカ・フラ・ベイビー	エルヴィス・プレスリー	SS-1278	1962.02	5
10	太陽はひとりぼっち	コレット・テンピア楽団	SS-1304	1962.09	4
11	荒野の決斗（いとしのクレメンンタイン）	ザ・ブラウンズ	SS-1277	1962.01	5
12	スピーディー・ゴンザレス	パット・ブーン	JET-1134	1962.10	4
13	ルイジアナ・ママ	ジーン・ピットニー	JET-1047	1962.04	4
14	アル・ディ・ラ	エミリオ・ペリコリ	7B-1	1963.08	4
15	ツイストＮｏ.１	チャビー・チェッカー	JET-1054	1962.04	4
16	グッド・ラック・チャーム	エルヴィス・プレスリー	SS-1294	1962.07	4
17	悲しきかた想い／子供じゃないの	ヘレン・シャピロ	LL-3039	1961.10	3
18	ワン・モア・チャンス	テディ・ランダッツォ	PS-83	1961.12	4
19	ジョニー・エンジェル	シェリー・フェブレー	JET-1093	1962.07	4
20	夢のデイト	コニー・フランシス	LL-2122	1961.01	3
21	夕焼けのトランペット	ニニ・ロッソ	JET-1048	1962.04	4
22	恋の一番列車	ニール・セダカ	SS-1273	1962.04	3
23	ヴァケイション	コニー・フランシス	LL-2167	1962.10	3
24	悲しきクラウン	ニール・セダカ	SS-1295	1962.07	4
25	コーヒー・ルンバ	ウーゴ・ブランコとそのアルパ・ヴィアヘラ	DP-1223	1961.07	3
26	レモンのキッス	ナンシー・シナトラ	JET-1121	1962.09	3
27	さいはての慕情	リックとランス	JET-1120	1962.09	4
28	禁じられた遊び	ナルシソ・イエペス	LED-260	1962.08	3
29	レッツ・ゴー物語	クレイグ・ダグラス	HM-1153	1962.09	3
30	レッツ・ゲット・トゲザー	ヘイリイ・ミルズ	LED-235	1962.01	3
31	トゥイスト"イン・ザ・ムード"／これぞトゥイスト！	ジョー・ロス楽団／ボブ・ミラーとザ・ミラーメン	HM-1136	1962.02	3
32	ハウンド・ドッグ	エルヴィス・プレスリー	SS-1297	1962.08	3
33	片目のジャック	ジョニー・バーネット	LIB-15	1962.06	3
34	夕焼けのトランペット	ジョルジュ・ジューバンと彼のオーケストラ	HM-1147	1967.06	3
35	すてきな１６才	ニール・セダカ	SS-1284	1962.04	2
36	哀愁のトランペット	ウィリー・ショッベン楽団	US-1	1962.07	3
37	デンワでキッス	ポール・アンカ	PS-79	1961.10	2
38	ラバー・ボール	ボビー・ヴィー	LIB-2	1962.04	2
39	ロコ・モーション	リトル・エヴァ	LED-278	1962.10	2
40	史上最大の作戦マーチ	ミッチ・ミラー楽団、ミッチ・ミラー合唱団	LL-390	1962.11	2
41	月光のノクターン	ディック・ジェイコブス楽団・合唱団	DC-1109	1961.08	2
42	最後のキッス	ボビー・ヴィー	LIB-11	1962.06	3
43	ヴァケイション（日本語）	コニー・フランシス	LL-2174	1962.10	2
44	夢にみる恋	ジョニー・バーネット	LIB-1	1962.04	2
45	悲しい恋の物語	ダイオン	JET-1018	1962.03	2
46	リバティ・バランスを射った男	ジーン・ピットニー	UA-2	1962.07	2
47	ユール・ネヴァー・ノウ	プラターズ	M-1012	1962.05	2
48	なみだの日記	バリー・ダーベル	JET-1065	1962.05	2
49	峠の幌馬車	ビリー・ヴォーン楽団	DOT-1137	1961.06	1
50	真珠とり	リカルド・サントス楽団	DP-1009	1957.07	2
51	マリーは恋人	エルヴィス・プレスリー	SS-1272	1962.04	1
52	花咲く街角	デル・シャノン	JET-1028	1962.02	1
53	トラブリン・マン／ハロー！メリー・ルウ	リッキー・ネルソン	IMP-1065	1961.08	1
54	夜霧のニューヨーク	フェランテとタイシャー楽団	JET-1030	1962.02	1
55	悲しき慕情	ニール・セダカ	SS-1305	1962.10	1
56	霧の中のロンリー・シティ	ジョン・レイトン	HM-1174	1962.11	1
57	太陽がいっぱい	フィルム・シンフォニック・オーケストラ	DP-1183	1960.08	1
58	モスクワの夜はふけて	エディ・コンドン・ディキシーランド・オールスターズ	LL-333	1962.04	1
59	夕焼けのトランペット	ウイリー・ショッベンと彼のオーケストラ	IS-1042	1962.06	1
60	ホワイト・クリスマス	パット・ブーン	DOT-1031	1957.12	1
61	シールド・ウイズ・ア・キッス	ブライアン・ハイランド	PS-109	1962.08	1
62	愛してほしいの	ポール・アンカ	SS-1289	1962.04	1
63	カチューシャ	アル・カイオラ楽団	UA-21	1962.10	1
64	ブルー・ボビー・ソックス～悲しき女学生	パット・ブーン	JET-1024	1962.02	1
65	小さな涙	コニー・スティーヴンス	7B-2	1962.08	1
66	夕陽のサファリ	ビリー・ヴォーン楽団	JET-1140	1962.10	1
67	ベン・ケーシーのテーマ	テッド・ヒース楽団	LED-253	1962.07	1
68	ランブリン・ローズ	ナット・キング・コール	7P-269	1962.11	1
69	小象の行進	パリジャン・セクステット	LED-279	1962.10	1
70	聞くのはいや	ブレンダ・リー	DS-242	1962.04	1
71	シェーン	ヴィクター・ヤングとシンギング・ストリングス	DS-174	1960.04	1
72	黄色いリボン	ジョニー・ハート楽団とコーラス	SS-1290	1962.05	1
73	アフリカン・ビート	ベルト・ケンプフェルト楽団	DP-1256	1962.06	1
74	クライ・クライ・クライ	ジャック・スコット	7P-250	1962.06	1
75	タブー	アーサー・ライマン楽団	DP-1273	1962.12	1
76	内気なジョニー	ジョニー・ソマーズ	7B-5	1962.09	1
77	リバティー・バランスを射った男	ザ・フェアマウント・シンガース	JET-1098	1962.07	1

１９６０年代ヒット曲ランキング・一覧

1960年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	（調査中）
1961年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1962年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1963年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1964年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1965年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1966年	邦楽	洋・邦楽ポピュラー	（調査中）
1967年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	ランキング
1968年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧
1969年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧

参考資料

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

　『洋楽シングルカタログ　コロンビア編』

　『洋楽シングルカタログ　キング編』

　『洋楽シングルカタログ　東芝編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・ワールドグループ編』

　『洋楽シングルカタログ　ＲＣＡ編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・フィリップス編』

　『洋楽シングルカタログ　日本グラモフォン編』

　『洋楽シングルカタログ　テイチク編』

昭和３８年（１９６３年）のヒット曲ランキング（洋楽）

オリコン以前のレコード売上集計

　オリコンの集計が始まる以前にも、レコードの売上ランキングが存在します。企業ではなく、雑誌の出版社によるランキングです。

　『ミュージック・ライフ』、『ミュージックマンスリー』、『ジュークボックス』、『ダンスと音楽』、『ティーン・ビート』等、様々な雑誌で、ランキングが掲載されています。もしかしたら、他にもあるかも知れません。

　ほとんどの雑誌社が残念ながら倒産してしまったようで、この中で有名なのは、現在も企業活動されているシンコー・ミュージックさんの『ミュージック・ライフ』と思います。

　各雑誌のランキング集計で共通する事は下記の点です。

　①週間ではなく、月間のランキングである事

　②全国の主要なレコード店に問い合わせて、各店舗で１位＝１０点、２位＝９点、と採点を行い、最終的に合計した点数でランキングを作成している事

　③洋楽レーベルと邦楽レーベルを別々に集計している事

　④順位は上位２、３０位までになっている事

　⑤誤表記が目立つ事

　統計的に有効な規模の集計かどうか？は不明ですが、当時の流行を把握できるため、貴重な資料であると感じます。

　今回は、『ミュージックマンスリー』に掲載されている洋楽の月間ランキングを参考に、１位＝３０点、２位＝２９点と採点した結果を、年間ランキングとして掲載します。

　同じ点数になった場合は順不同でランキングしています。

　曲名や歌手名のリンクをクリックすると、当ブログの記事に移動します。

▼邦楽は下記になります。

昭和３８年（１９６３年）のランキング（洋楽）

順位	曲名	歌手名	品番	発売月	登場月数
1	ミスター・ベース・マン	ジョニー・シンバル	KP-70	1963.04	8
2	ヘイ・ポーラ	ポールとポーラ	FL-1069	1963.05	7
3	悲しき雨音	カスケーズ	7B-14	1963.03	8
4	史上最大の作戦マーチ	ミッチ・ミラー楽団、ミッチ・ミラー合唱団	LL-390	1962.11	6
5	シェリー	ザ・フォー・シーズンズ	JET-1170	1963.01	6
6	禁じられた恋の島	サウンドトラック盤	SS-1342	1963.07	6
7	太陽の下の１８才	ジミー・フォンタナ	SS-1334	1963.06	5
8	ヤング・ワン	クリフ・リチャード	CM-1003	1963.01	6
9	大脱走マーチ	ミッチ・ミラー合唱団と楽団	LL-453	1963.06	5
10	恋の売りこみ	エディー・ホッジス	FS-5	1962.11	5
11	さすらいのマーチ	ニニ・ロッソ	JET-1204	1963.04	5
12	太陽はひとりぼっち	コレット・テンピア楽団	SS-1304	1962.09	5
13	アイ・ウィル・フォロー・ヒム	リトル・ペギー・マーチ	SS-1350	1963.07	5
14	悲しき悪魔	エルヴィス・プレスリー	SS-1361	1963.10	4
15	禁じられた遊び	ナルシソ・イエペス	LED-260	1962.08	6
16	キューティー・パイ	ジョニー・ティロットソン	HIT-64	1963.07	4
17	愛のロマンス（禁じられた遊び）	ヴィセンテ・ゴメス	DS-133	1959.06	6
18	カチューシャ	アル・カイオラ楽団	UA-21	1962.10	5
19	ボビーに首ったけ	マーシー・ブレーン	HIT-3	1963.03	4
20	恋のバカンス（日本語盤）	カテリーナ・ヴァレンテ	HIT-60	1963.04	4
21	内気なジョニー	ジョニー・ソマーズ	7B-5	1962.09	4
22	渚のデイト	コニー・フランシス	LL-2198	1963.05	4
23	地下室のメロディー	ユベール・ビアンコ楽団	HIT-100	1963.08	4
24	ワン・ボーイ	ジョニー・ソマーズ	7B-27	1963.08	4
25	ランブリン・ローズ	ナット・キング・コール	7P-269	1962.11	4
26	愛しのラナ	ザ・ヴェルヴェッツ	HIT-200	1963.09	3
27	ルート６６	ジョージ・マハリス	NS-85	1963.04	5
28	霧の中のロンリー・シティ	ジョン・レイトン	HM-1174	1962.11	3
29	愛さずにいられない	レイ・チャールズ	PS-106	1962.07	3
30	戦場の恋	エディー・フォンテイン	7B-13	1963.02	4
31	太陽は傷だらけ	ロベール・モノー楽団	HIT-212	1963.10	3
32	北京の５５日	ブラザーズ・フォア	LL-473	1963.10	3
33	ロコ・モーション	リトル・エヴァ	LED-278	1962.10	3
34	ラッキー・リップス	クリフ・リチャード	CM-1020	1963.09	3
35	テルスター	ザ・トルナドース	HIT-23	1963.03	3
36	心のとどかぬラヴ・レター	エルヴィス・プレスリー	SS-1316	1963.01	3
37	タムレ第１番	ビル・ジャスティス楽団	M-1055	1963.07	3
38	恋はボサノバ	イーディ・ゴーメ	LL-417	1963.03	3
39	パフ	ピーター、ポール・アンド・マリー	7B-23	1963.06	3
40	サマー・ホリデイ	クリフ・リチャード	CM-1014	1963.06	3
41	けんかでデート	ポールとポーラ	FL-1090	1963.09	2
42	悲しきカンガルー	パット・ブーン	JET-1274	1963.09	3
43	バイ・バイ・バーディー	アン・マーグレット	SS-1352	1963.08	2
44	スピーディー・ゴンザレス	パット・ブーン	JET-1134	1962.10	2
45	プリンセス・プリンセス	ジョニー・ティロットソン	HIT-229	1963.11	2
46	大脱走マーチ	サウンドトラック盤	LL-1005	1963.09	2
47	レモンのキッス	ナンシー・シナトラ	JET-1121	1962.09	2
48	ユール・ネバー・ネバー・ノウ／オンリー・ユー	プラターズ	M-1012	1962.05	2
49	悲しきカンガルー	ロルフ・ハリス	CM-1024	1963.08	2
50	想い出の冬休み	コニー・フランシス	LL-2197	1963.04	2
51	サーフィン・Ｕ.Ｓ.Ａ.	ビーチ・ボーイズ	7P-285	1963.06	2
52	グッドバイ・ジョー	アルマ・コーガン	CM-1001	1963.01	2
53	ワシントン広場の夜はふけて	ヴィレッジ・ストンパーズ	LL-6010	1963.12	1
54	わんぱく戦争のマーチ	ホセ・ベルマン楽団	FL-1067	1963.04	2
55	イチゴの片想い	ナンシー・シナトラ	JET-1196	1963.03	2
56	暗い港のブルース	モダン・プレイボーイズ	DP-1303	1963.08	2
57	あたしのベビー	ザ・ロネッツ	HIT-233	1963.10	1
58	ボサ・ノヴァでキッス	ポール・アンカ	SS-1318	1963.01	2
59	ブルー・ヴェルヴェット	ボビー・ヴィントン	LL-6007	1963.11	1
60	恋のパーム・スプリングス	トロイ・ドナヒュー	7B-32	1963.11	1
61	女王蜂	フィルム・シンフォニック・オーケストラ	DP-1312	1961.08	1
62	わが心のサンフランシスコ	フランク・シナトラ	JET-1165	1963.02	1
63	内気なジョニー	シェリー・フェブレー	JET-1180	1963.02	1
64	想い出のサンフランシスコ	ジュリー・ロンドン	LIB-52	1963.12	1
65	パペーテの夜明け	サウンドトラック盤	DP-1081	1958.08	1
66	ホワイト・クリスマス	ビング・クロスビー	DS-70	1957.10	1
67	ハウンド・ドッグ	エルヴィス・プレスリー	SS-1297	1962.08	1
68	ヴァケイション	コニー・フランシス	LL-2167	1962.10	1
69	サンライト・ツイスト	ジャンニ・モランディ	SS-1334	1963.06	1
70	海呼ぶギター	ザ・ミュージック・メイカーズ	US-32	1963.03	1
71	暑い夏をふっとばせ	ナット・キング・コール	7P-284	1963.07	1
72	夕焼けの戦場	ホルスト・フィッシャー	HIT-74	1963.07	1
73	ワシントン広場の夜は更けて	スパイク・ジョーンズ楽団	LR-1012	1963.12	1
74	トゥナイト	リチャード・ベイマー、ナタリー・ウッド	LL-310	1961.11	1
75	アル・ディ・ラ	エミリオ・ペリコリ	7B-1	1963.08	1
76	悲しきハート	スーザン・シンガー	LL-3102	1963.07	1
77	サン・フランシスコの思い出	ブレンダ・リー	DS-292	1963.07	1
78	さすらいのギター	ザ・サウンズ	FL-1095	1963.10	1
79	ムーン・リヴァー／霧のサンフランシスコ	アンディ・ウィリアムス／トニー・ベネット	45S-6	1963.11	1
80	レッツ・ゴー物語	クレイグ・ダグラス	HM-1153	1962.09	1
81	テル・ヒム	ザ・エクサイターズ	UA-34	1963.02	1
82	恋の渚	ロジャー・スミス	7B-20	1963.06	1
83	禁じられた恋の島	フィルム・シンフォニック・オーケストラ	DP-1308	1963.07	1
84	ダム・ダム・ディ・ダム	ジョニー・シンバル	KP-85	1963.09	1
85	女王蜂	サウンドトラック盤	HIT-84	1963.07	1

注）「太陽の下の１８才／サンライト・ツイスト」が、Ａ面Ｂ面で別々にランクインされている月があります。

１９６０年代ヒット曲ランキング・一覧

1960年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	（調査中）
1961年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1962年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1963年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1964年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1965年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1966年	邦楽	洋・邦楽ポピュラー	（調査中）
1967年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	ランキング
1968年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧
1969年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧

参考資料

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

　『洋楽シングルカタログ　コロンビア編』

　『洋楽シングルカタログ　キング編』

　『洋楽シングルカタログ　東芝編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・ワールドグループ編』

　『洋楽シングルカタログ　ＲＣＡ編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・フィリップス編』

　『洋楽シングルカタログ　日本グラモフォン編』

　『洋楽シングルカタログ　テイチク編』

「恋はみずいろ」（昭和４２年、昭和４３年）

流行時期（いつ流行った？）

　「恋はみずいろ」は、ヴィッキーさんの歌唱盤が昭和４２年（１９６７年）、ポール・モーリア楽団さんの演奏盤が翌１９６８年にヒットしました。

　森山良子さんも日本語でカバーされており、１９６７年にランクインしています。Ｂ面には「今日の日はさようなら」が収録されていますが、こちらの作品のほうが後世に名を残しているように思います。

　『レコードマンスリー』の月間売上ランキングによると、それぞれ下記の売上推移を記録しています。

年月	森山良子盤	ヴィッキー盤	ポール・モーリア楽団盤
昭和42年09月	29位	-	-
昭和42年10月	-	-	-
昭和42年11月	-	12位	-
昭和42年12月	-	7位	-
昭和43年01月	-	-	-
昭和43年02月	-	-	-
昭和43年03月	-	-	28位
昭和43年04月	-	-	11位
昭和43年05月	-	-	12位
昭和43年06月	-	-	18位

『レコードマンスリー』、今月のベストセラーズ（洋楽・邦楽ポピュラー）より

国際的な音楽祭に参加していた日本

　森山良子さんがスイスで行われたゴールデン・ローズ・フェスティバルに日本代表として参加した際に、ヴィッキーさんと「恋はみずいろ」に出会った事が、日本語カバーを発売するきっかけだった、と歌詞カードの解説に書かれています。

　ゴールデン・ローズ・フェスティバルは、サンレモ音楽祭やユーロビジョンと異なり、聞いた事が無いイベントです(・_・?。

　当時の音楽業界は、世界的な音楽祭に日本人歌手を参加させる慣習があったと感じる経緯です。森山良子さんは何の曲で出場されたのでしょうか？

　森山良子さんの日本語カバー盤の訳詞は、数々のカバー・ポップスを和訳された漣健児さんが担当されています。

　漣健児さんは、「恋はみずいろ」では歌手の音楽表現を活かすために、意図的に素朴な歌詞に意訳されていると感じます。

　この時代のフォークソングが描く世界に合わせている印象を受けます。

恋はみずいろ　森山良子　1967

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 SHINKO-MUSIC（shinkomusic の代理）

１９６７年ユーロビジョンの入賞曲

　１９６４年と１９６５年に、ヨーロッパのヒット曲が日本で支持される流行がありました。国際的な音楽祭であるユーロビジョンの名前は、その頃に日本でも知られるようになったのだろうと思います。

　ヨーロッパで行われたユーロビジョンで日本でも有名な作品は、ジリオラ・チンクェッティさんの「夢みる想い」（１９６４年優勝曲）と、フランス・ギャルさんの「夢みるシャンソン人形」（１９６５年優勝曲）です。

　ヴィッキーさんの「恋はみずいろ」は１９６７年４位入賞の作品になりますが、"ヨーロッパ圏の女性歌手の作品"という共通点があります。

　日本ではグループサウンズが大ブームとなっていた時期に発売されたため、あまり宣伝されず、それほど注目が集まらなかったのかも知れません。

　女性の歌うユーロ・ポップスは、グループサウンズのブームが終息し始めた１９６９年に、ジリオラ・チンクェッティさんの「雨」やダニエル・ビダルさんの「天使のらくがき」が登場します。

　日本では、女性アイドルというジャンルが誕生した７０年代以降、女性歌手の歌うユーロ・ポップス作品は姿を消してしまいます。ヴィッキーさんのヒットは、１９６７年にもユーロ・ポップスに人気があった事を示しているように思います。

Vicky Leandros - The Loves is Blue - 1967 (L´amour est Bleu)

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 UMG（Universal International Music B.V. の代理）; SODRAC, Warner Chappell, PEDL, EMI Music Publishing、その他 6 件の楽曲著作権管理団体

楽団が演奏するイージーリスニング

　森山良子さんの日本語カバー盤が最初に登場し、ヴィッキーさんの歌唱盤がヒットしてから、最後にポール・モーリア楽団さんの演奏盤が支持を集めています。

　１９６０年代以前の洋楽ヒットチャートでは、ある作品が各社で発売され、票が割れるようにヒットする事があります。

　その場合は同時期に売れるのですが、「恋はみずいろ」は様々な人に歌い継がれるように、順番にヒットした事は興味深いです。

　３枚とも大きなヒットを記録したとは言えませんが、「恋はみずいろ」はランキングに長く登場したポール・モーリア楽団さんの代表曲として語り継がれているように感じます。

www.youtube.com

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 AntipodesMusicProductions（Revisited Media Inc. の代理）; Warner Chappell, ASCAP, BMI - Broadcast Music Inc., SODRAC, CMRRA, UMPG Publishing, AMRA, EMI Music Publishing、その他 15 件の楽曲著作権管理団体

　この時代のシングル盤ランキングでは、海外のオーケストラが演奏する作品がヒットする事は珍しくありませんでした。映画主題曲である事も多いです。

　しかし１９６０年代後半には、その数も少なくなっていきます。映画とは無関係の軽音楽のヒット曲として登場したのが、ポール・モーリア楽団さんです。

　このジャンルも、レーモン・ルフェーヴル楽団さんの「シバの女王」（１９６９）を最後に、シングル盤のランキングから姿を消し始めます。

　「恋はみずいろ」はシンプルなメロディです。鍵盤のミレドシラソを、ミーレードシーラーソーと叩けば、冒頭のメロディになります。

　素人が弾いても簡単だとしても、オーケストラで様々な楽器の音色を重ねた演奏で聴くと、音の立体感というか、美しいメロディである、と感動する気持ちが生まれます。

ヒット曲のその後

　地元では夕方になるとこのメロディが聞えてくることがあります。公園で遊ぶ子供たちに帰宅を促すチャイムとして用いられているようです。

　スピーカーから「家に帰りましょう。」と言葉で訴えずに、音楽でアピールしている点は興味深いですが、その音楽に「恋はみずいろ」が採用された経緯はもっと関心があります。

　誰の耳にも残るような分かりやすいメロディが理由でしょうか。少し寂し気な雰囲気が夕暮れ時に合う、と感じたからでしょうか。

　最近では、「パプリカ」（２０１８、２０１９）のサビが、「恋はみずいろ」と似ている、という話題があるみたいです。

　私には、どこが似ているのかがよく分かりません…(>_<)。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、

　　森山良子さんの歌唱は、Eマイナー（ホ短調）

　　ヴィッキーさんは、E♭マイナー（変ホ短調）

　　ポール・モーリア楽団さんの演奏は、Aマイナー（イ短調）です。

　どのレコードも、サビが同主調の長調に転調しており、サウンドに広がりを感じます。

　用いられている音階は旋律的短音階のように感じます。

曲情報［森山良子盤］

１９６７年 年間１４０位（洋楽・邦楽ポピュラー）

レコード

　発売元：日本ビクター株式会社

　品番：FL-1021

　’６７年ユーロビジョン・コンテスト入賞曲！！

　A面

　　「恋はみずいろ」

　　原題：L'AMOUR EST BLEU 

　　訳詞：漣健児

　　作曲：アンドレ・ポップ

　　編曲：林一

　　演奏時間：2分54秒 

　B面

　　「今日の日はさようなら」

　　作詞・作曲：金子詔一

　　演奏時間：2分25秒

曲情報［ヴィッキー盤］

１９６７年 年間４９位（洋楽・邦楽ポピュラー）

レコード

　発売元：日本ビクター株式会社

　品番：SFL-1115

　’６７年ユーロビジョンで話題を独占！ヨーロッパの新しいアイドル、ヴィッキー愈々デビュー！！

　A面

　　「恋はみずいろ」

　　原題：L'AMOUR EST BLEU 

　　演奏時間：2分59秒 

　B面

　　「輝く太陽」

　　原題：LE SOLEIL A QUITTE MA MAISON

　　演奏時間：2分19秒

曲情報［ポール・モーリア楽団盤］

　発売元：日本ビクター株式会社

　品番：SFL-1123

　華麗なストリングスに乗せて贈る２大ヒット！

　A面

　　「恋はみずいろ」

　　原題：L'AMOUR EST BLEU 

　　演奏時間：2分31秒 

　B面

　　「愛のおそれ」

　　原題：J'AI PEUR

　　演奏時間：2分14秒

　※私が持っているポール・モーリア楽団さんの盤は、発売元が「日本フォノグラム株式会社」になっています。

参考資料

　「恋はみずいろ」森山良子　レコードジャケット

　「恋はみずいろ」ヴィッキー　レコードジャケット

　「恋はみずいろ」ポール・モーリア楽団　レコードジャケット

　『レコードマンスリー』日本レコード振興

　『永遠のポップス』全音楽譜出版社

　「バンドプロデューサー５」

「孤独の太陽」ザ・ウォーカー・ブラザース（昭和４２年）

流行時期（いつ流行った？）

　ザ・ウォーカー・ブラザースさんの「孤独の太陽（原題：IN MY ROOM）」は、昭和４２年（１９６７年）にヒットしました。

　『レコードマンスリー』のランキングによると、１９６６年１２月に発売された「孤独の太陽」は、１９６７年３月に最高順位を記録しています。

集計日付	順位
昭和42年1月	18位
昭和42年2月	7位
昭和42年3月	3位
昭和42年4月	4位
昭和42年5月	13位
昭和42年6月	27位

参考）『レコードマンスリー』今月のベスト・セラーズ（洋楽・邦楽ポピュラー）

ザ・ウォーカー・ブラザーズ／孤独の太陽In My Room （1966年）

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 UMG（Island Mercury の代理）; PEDL, Warner Chappell, UNIAO BRASILEIRA DE EDITORAS DE MUSICA - UBEM, EMI Music Publishing, Rumblefish (Publishing), UMPG Publishing, SODRAC、その他 10 件の楽曲著作権管理団体の動画

邦題の魅力

　”太陽”は１９６０年代のキーワードです。多くの作品で用いられ、”若者の未来”や”希望”の象徴として明るさを与える存在で描かれてきました。

　プラスの価値観を持つ”太陽”に対して、マイナスの意味合いを備える"孤独の"で形容した経緯は興味深いです。

　"孤独"という単語も１９６０年代では目新しい表現です。たいていは”ひとりぽっち”と表現されていました。

　（余談になりますが、「孤独の太陽」というタイトルの作品は、１９６５年に同名異曲で有田弘二さんが発売されています。しかし、音楽雑誌のランキングには名前が残っていないため、ヒットしたかどうかは不明です…(^_^;A。）

　「孤独の太陽」という邦題は、楽曲の雰囲気と一致していると感じます。曲を聴いていると、外に向けて発散するべき若いエネルギーが、自分自身の内面を責めているような暗い気分、若者が何かの事で葛藤している姿を想像してしまいます。

　ボーカルの音域が低めで始まっている事も、主人公の気分が沈んでいる様子を感じさせる要素になっていると感じます。

描かれる塞ぎ込んだ心理

　１９６７年末から１９７０年にかけての数年の間、「命かれても」（１９６７年）や「昭和ブルース」（１９６９年）等、時折、重苦しい雰囲気の作品がヒットチャートに登場しています。

　なぜ、そこまで思い詰めた心境が描かれたのかは分かりませんが、レコード会社も当時の雰囲気を感じ取って、楽曲の制作を企画されたのだと思います。

　この作品が表現する世界は、そのさきがけのように考えたりもします。

　私は個人的な感覚で、イギリスの音楽はアメリカに比べると陰のあるサウンドを持っている、と考えていますが、「孤独の太陽」は、そう考えさせる作品のうちの１つです。

　英国のビートルズさんの音楽がアメリカっぽさを感じるのに対して、米国で生まれたザ・ウォーカー・ブラザースさんの音楽がイギリスっぽさを備えている事は興味深いです。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「孤独の太陽」はDマイナー（ニ短調）です。楽譜が見つからなかったので、音階は分かりません。

　歌詞カードの解説によると、イントロにはバッハさんの「トッカータとフーガ」が用いられています。

　また、原曲はカンツォーネで、ヴァーデル・スミスさんのデビュー曲「黒い太陽」（１９６６年）をカバーされているようです。

　ザ・ウォーカー・ブラザースさんの作品の魅力は、ボーカルの太くて伸びる声と思います。

　「孤独の太陽」が描く作品の世界観だけでなく、スコット・ウォーカーさんの歌唱も楽しめる作品になっていると感じます。

ヒット曲のその後

　「孤独の太陽」は、ザ・ウォーカー・ブラザースさんが日本でブレイクしたきっかけの作品です。「ダンス天国」も同時期にヒットしています。

　ヒットチャートで”２曲が同時にランクインする事”は、歌手に対する期待度の高さ、人気が急上昇している表れです。

　「ダンス天国」の解説では１９６７年８月には来日が予定されている事も書かれており、これから活躍が期待されていた矢先の５月、第一水曜日に正式に解散を発表しています。

　この解散報道は、日本にとっては突然の話で、当時のファンはかなり衝撃を受けたのではないか？と思います(>_<)。

（『ティーンビート』の記事によると、海外では前々から「解散するのではないか？」という話が広まっていたそうです。）

　後世、ザ・ウォーカー・ブラザースさんについて語られる事が少ない理由は、日本で表舞台に立った時期が、１９６７年の２月～５月のたった数ヶ月間という、短期間だったからかも知れません。

曲情報

１９６７年 年間７位（洋楽・邦楽ポピュラー）

レコード

　発売元：日本ビクター株式会社

　品番：SFL-1080

　A面

　　「孤独の太陽」

　　原題：IN MY ROOM

　　演奏時間：2分30秒

　B面

　　「心に秘めた想い」

　　原題：(Baby) YOU DON'T HAVE TO TELL ME

　　演奏時間：2分25秒

　　ビートルズはもう古い！全米ヒット・パレードを驀進するウォーカー・ブラザース！！

　　メンバー紹介

　　　ジョン・ウォーカー　　楽器　ギター

　　　ゲイリー・ウォーカー　楽器　ドラムス

　　　スコット・ウォーカー　楽器　ベース・ギター

参考資料

　「孤独の太陽」レコードジャケット

　「ダンス天国」レコードジャケット

　『レコードマンスリー』日本レコード振興

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・フィリップス編』オールデイーズ

　『ティーンビート』１９６７年６月号　映画と音楽社

　「バンド・プロデューサー５」

「GTOでふっとばせ」ロニーとデイトナス（昭和３９年）

流行時期（いつ流行った？）

　ロニーとデイトナスさんの「GTOでふっとばせ」は、昭和３９年（１９６４年）にヒットしました。

　『ミュージックマンスリー』の月間売上ランキングによると、１９６４年の１０月、１１月にヒットしています。

＜売上ランキング推移＞

年月	順位
昭和39年10月	9位
昭和39年11月	5位
昭和39年12月	10位

『ミュージックマンスリー』、今月のベストセラーズ（洋楽）より

同時期に流行った曲（昭和３９年１１月）

　洋楽では、映画『ブーベの恋人』のサウンドトラック盤が首位となっています。他には、アニマルズさんの「朝日のあたる家」、シルヴィ・バルタンさんの「アイドルを探せ」、ビートルズさんの「恋する二人」などがヒットしています。

　邦楽では、和田弘とマヒナ・スターズ、松尾和子さんの「お座敷小唄」が首位となっています。 他には、青山和子さんの「愛と死をみつめて」、石原裕次郎さんの「俺はお前に弱いんだ」、園まりさんの「何も云わないで」がヒットしています。

ロニー＆ザ・デイトナスRonny & the Daytonas／G.T.O.でぶっとばせG.T.O. 1964 （1964年）

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 SME（Replay Records の代理）; ARESA, UNIAO BRASILEIRA DE EDITORAS DE MUSICA - UBEM, Warner Chappell, BMI - Broadcast Music Inc., LatinAutor, CMRRA, PEDL, LatinAutor - Warner Chappell、その他 7 件の楽曲著作権管理団体

サーフィンからホットロッドへ

　１９６４年の洋楽では、エレキギターの演奏によるサーフィン・サウンドの流行がありました。アストロノウツさんの「太陽の彼方に」の大ヒットで、世間には“エレキ＝サーフィン”というイメージが定着したのではないか？と推測されます。

　エレキギターの演奏が表現する疾走感を、夏のスポーツに形容したのが始まりと感じますが、１９６４年の日本では夏場の音楽という認識が存在していたのかも知れません。秋ごろからは、エレキインスト作品が姿を消しています。

　代わりに登場したのが、ホットロッドと呼ばれるジャンルです。

　「GTOでふっとばせ」はホットロッドのジャンルに該当する作品で、１９６４年の秋にヒットしています。

ホットロッドとは？

　レコードジャケットの解説によると、ホットロッドとは「ポンコツ車を買入れて、それに強力なエンジンをくっつけたり、自分たちの好みの色に塗りかえたりして、にぎやかに車を乗りまわすスポーツのこと」と紹介されています。

　改造した車を操縦する事がスポーツなのかどうかは疑問ですが、波から中古車に変わっただけで、スピード感を備えた遊びという点はサーフィンに共通していると感じます。

　音楽的にもサーフィンとあまり違いを感じません。当時、東芝さんが力を入れていたジャンルのようで、ビーチ・ボーイズさんの「リトル・ホンダ」も同時期にヒットしています。

　この時期に登場したホットロッドは、エレキギターの演奏曲ではなくボーカルが存在する楽曲です。サーフィンでもボーカルがある「サーフィンU.S.A」（１９６３年）がヒットしていますので、この違いは特に気にしなくても良いかもしれません。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「GTOでふっとばせ」はEメジャー（ホ長調）です。終盤に転調があり、半音上のFメジャー（ヘ長調）になります。

　用いられている音階は全音階的長音階です。コード進行はⅠ、Ⅳ、Ⅴばかりでシンプルですが、Ⅰ７やⅣ７の“７の音”がメロディに度々用いられているように感じます。

　動画ではカットされていますが、イントロより前には、車にエンジンをかけてアクセル全開で発車する効果音から曲が始まります。

　また、間奏では猛スピードで駆け抜ける改造車のエンジン音が鳴り響き、曲の終わりは停車する音が吹き込まれています。

　この効果音はホットロッドを表現する重要な演出と感じます。

曲情報

１９６４年 年間２５位（洋楽）

レコード

　発売元：東芝音楽工業株式会社

　品番：SR-1149

　A面

　　「G.T.O.でふっとばせ」

　　原題：G.T.O.

　　演奏時間：2分39秒

　B面

　　「ホット・ロッド・ベイビー」

　　原題：HOT ROD BABY 

　　演奏時間：2分3秒

参考資料

　「GTOでふっとばせ」レコードジャケット

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

　『永遠のポップス２』全音楽譜出版社

　「バンドプロデューサー５」

「007のテーマ」ジョン・バリー・セヴン楽団（昭和３９年）

流行時期（いつ流行った？）

　ジョン・バリー・セヴン楽団さんの「007のテーマ（ジェームズ・ボンドのテーマ）」は、昭和３９年（１９６４年）にヒットしました。

　１９６４年５月に発売された『００７／危機一発　サウンドトラック盤』のB面に収録されています。

　A面はマット・モンローさんの「ロシアより愛をこめて」です。

　『ミュージックマンスリー』の月間売上ランキングによると、「ロシアより愛をこめて」は、１９６４年の６月から１０月にかけてヒットしています。

＜「ロシアより愛をこめて」ランキング推移＞

年月	順位
昭和39年05月	17位
昭和39年06月	5位
昭和39年07月	2位
昭和39年08月	4位
昭和39年09月	4位
昭和39年10月	7位
昭和39年11月	16位

『ミュージックマンスリー』、今月のベストセラーズの洋楽ポピュラーより

同時期に流行った曲（昭和３９年７月～９月）

　洋楽では、アストロノウツさんの「太陽の彼方に」、ボビー・ソロさんの「ほほにかかる涙」、ジリオラ・チンクェッティさんの「夢みる想い」が首位となっています。

　海外の方が日本語で吹き込まれた作品も目立ちます。ミルバさんの「ウナセラ・ディ東京」やポールとポーラさんの「二人の星をさがそうよ」がヒットしています。

　ビートルズさんが登場した後の時期ですが、エルヴィス・プレスリーさんの人気もあるようで「ラスベガス万才」がヒットしています。

　邦楽では、三波春夫さんの「東京五輪音頭」、橋幸夫さんの「恋をするなら」、青山和子さんの「愛と死をみつめて」が首位となっています。

　他には、石原裕次郎さんの「俺はお前に弱いんだ」や西田佐知子さんの「東京ブルース」がヒットしています。

James Bond 007 Theme Tune (original)

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 Entertainment One U.S., LP（Silva Screen Records の代理）; BMI - Broadcast Music Inc., LatinAutor - SonyATV, UNIAO BRASILEIRA DE EDITORAS DE MUSICA - UBEM, PEDL, EMI Music Publishing, SOLAR Music Rights Management, LatinAutor、その他 9 件の楽曲著作権管理団体 一部を表示

１９６０年代に人気となった「００７」シリーズ

 　「ジェームズ・ボンドのテーマ」は、現在も続く「007」シリーズのテーマ曲となっているため、幅広い世代に知られている音楽と思われます。

　レコードで考えると、このテーマ曲が日本で有名になったのは１９６４年と推測されます。

　１９６３年５月に日本コロムビアさんから、アル・カイオラ楽団さんの「ジェイムズ・ボンドのテーマ」が発売されています。

　前年に公開された『００７は殺しの番号』のサウンドトラック盤と考えられますが、ヒットはしていません。

　毎年、新作映画が公開されていたようで、翌１９６５年には「ゴールド・フィンガー」、１９６７年には「００７は二度死ぬ」のサウンドトラック盤がヒットしています。

　（１９６６年の「サンダーボール作戦」は、それほどヒットしていません。）

シリーズ２作目に収録された「００７」テーマ曲

　１９６４年に公開された『ロシアより愛をこめて』は、007シリーズの映画化第２弾の作品で、当時は『００７／危機一発』という邦題で上映されています。

　この映画が人気を集めたのであれば、テーマ曲が収録されているであろう第１作のサウンドトラック盤に人気が集まっても良さそうですが、なぜかB面に収録されています。

　東芝音楽工業さんは、シリーズ第１弾のサウンドトラック盤を発売されていません。おそらく第２作でも用いられた「ジェームズ・ボンドのテーマ」が人気になる事を予想して、他社のレコードに人気を取られないように、あえてB面に収録したのかも知れません。

　両A面と捉えても良いくらいの内容で、当時人気を集めたのではないか、と推測されます。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「ジェームズ・ボンドのテーマ」はBマイナー（ロ短調）です。

　この作品がヒットしていた時期、日本ではエレキギターの演奏曲が人気となっています。

　「心のときめき」や「太陽の彼方に」がヒットしていましたが、この「ジェームズ・ボンドのテーマ」も、当時エレキギターを練習していた若者のレパートリーに含まれていたのかな？と考えたりします。

　エレキギターの演奏は同じ繰り返しながら、メロディに用いる音を半音ずらすなどして不安定さを生み出し、聴き手に緊張感を与えている気がします。

　エレキインストが終わると、楽団の演奏が始まる二部構成になっています。

　曲の後半で気分を盛り上げようとする仕掛けになっていると思いますが、２分に満たない短い時間のあいだで行われています。

　一度聴くだけ印象に残る、大胆なパフォーマンスをしていると感じる作品です。

曲情報

１９６４年 年間１位（洋楽ポピュラー）

レコード

　発売元：東芝音楽工業株式会社

　品番：OR-1057

　００７／危機一発　サウンド・トラック盤

　A面

　　「ロシアより愛をこめて」

　　英題：FROM RUSSIA WITH LOVE

　　作曲：ライオネル・バート

　　歌：マット・モンロー

　　演奏時間：2分33秒

　B面

　　「００７（ジェームズ・ボンド）のテーマ」

　　英題：THE JAMES BOND THEME

　　作曲：モンティー・ノーマン

　　演奏：ジョン・バリー・セヴン楽団

　　演奏時間：1分57秒

参考資料

　「ロシアより愛をこめて」レコードジャケット

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

　『洋楽シングルカタログ　東芝編』オールデイーズ

　『洋楽シングルカタログ　コロムビア編』オールデイーズ

　『【ピアノ・ソロ】映画音楽百選』ケイ・ピー・エム

　「バンドプロデューサー５」

「シンシアのワルツ」パーシイ・フェイス管弦楽団（昭和３１年）

流行時期（いつ流行った？）

　パーシイ・フェイス管弦楽団（パーシー・フェイス・オーケストラ）さんの「シンシアのワルツ」は、昭和３１年（１９５６年）にヒットしました。

　『ダンスと音楽』の月間売上ランキングによると、SP盤が１９５６年の８月から１１月にかけてヒットしています。

　EP盤は昭和３１年９月に発売されていますが、昭和３２年から集計が始まっているため、同時期に人気だったかどうかはわかりません。

　１０年後の昭和４２年５月に、再びランクインしています。レコードが再発売されたのでしょうか。

＜「シンシアのワルツ」ランキング推移＞

年月	SP盤	EP盤
昭和31年08月	7位	-
昭和31年09月	5位	-
昭和31年10月	5位	-
昭和31年11月	7位	-
昭和31年12月	11位	-
昭和32年01月	12位	6位
昭和32年02月	13位	8位
昭和32年03月	圏外	8位
…	…	…
昭和42年05月	-	13位

『ダンスと音楽』より

同時期に流行った曲（昭和３１年９月、１０月）

　スリー・サンズさんの「誇り高き男」が首位となっています。

　他には、ドリス・デイさんの「ケ・セラ・セラ」やエルヴィス・プレスリーさんの「ハートブレイク・ホテル」などがヒットしています。

シンシアのワルツ(A Waltz For Cynthia)／パーシー・フェイス楽団

注）YouTube に使用を許可しているライセンス所持者 SME（TP4 Music の代理）

深夜のラジオ番組からヒット

　レコードジャケットの解説によると、ラジオ放送局のニッポン放送で、深夜１１時４０分から放送されていた『ひとみの囁き』という番組のテーマ音楽に使用されていたようです。

　聞いた事の無い番組名で、「シンシアのワルツ」がオープニング曲として流れていたのか、エンディング曲だったのかは分かりません。

　B面の「恋をして」もラジオ番組のテーマ音楽ですが、こちらは『L盤アワー』です。

　ジャケットに“『L盤アワー』テーマ音楽”と印字されていますので、『L盤アワー』の方が人気番組だったと推測されます。

　今でいうタイアップ曲と言えますが、なぜかマイナーな番組のテーマ音楽に人気が集まった事は興味深いです。

　昭和３１年の日本では、深夜のラジオ番組から「シンシアのワルツ」が流れていたという事になります。

　その事実を知ったうえで改めて聴くと、当時の世の中はどのような雰囲気だったのか？と色々思い浮かべてしてしまいます。

　『ひとみの囁き』はどのような番組内容だったのか、深夜に番組を聞いていた人たちはどういった方々だったのでしょうか。

もともとは映画主題歌

　ラジオ番組がきっかけで日本で知れ渡るようになった「シンシアのワルツ」は、もともとは、短編映画"A Prince For Cynthia"の主題曲である、という説明も書かれています。

　映画のタイトルが邦題で記載されておらず、『ダンスと音楽』で★マーク（映画関連の曲に付けられるマーク）が付いていない事から、日本では未公開だった映画のようです。

　当時の洋楽は、映画を通じてヒットする作品が多かったですが、ラジオ番組をきっかけに人気となった事がこの作品の特徴です。

　映画やラジオ番組とメディアが何であれ、ふと流れてきた「シンシアのワルツ」の作品の良さが、多くの人たちに伝わったのだと考えられます。

　深夜という時間帯も、曲の雰囲気を演出する効果があったのかも知れません。にぎやか過ぎず、落ち着いたサウンドは夜の静寂に合っていると感じます。

楽団が演奏する曲

　ラジオ時代は、オーケストラが奏でる演奏曲のヒットが目立ちます。

　ヒットした作品に共通するのは、一度聞くだけで覚えられるくらいの分かりやすさを備えている事です。そのシンプルなメロディを楽団で演奏している事です。

　大人数で演奏すると、シンプルなメロディでも、様々な楽器の音色を重ねる事でハーモニーが生まれ、複雑な構成、聴きごたえのあるサウンドになると感じます。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「シンシアのワルツ」はＤマイナー（ニ短調）です。 

　途中から始まるオーボエのソロ演奏、奏者はミッチ・ミラーさんと書かれています。

　「シンシアのワルツ」の２年後に「クワイ河マーチ」がヒットする事になる方ですが、ミッチ・ミラーさんは米国コロムビアの文芸部長という肩書で紹介されています。

　レコード会社での文芸部長の職務が何かは全く分かりませんが、名前が記載されているという事は、当時レコード会社が売り出し中のアーティストだったのかもしれません。

曲情報

　発売元：コロムビア・レコード

　品番：LL-1

　A面

　　「シンシアのワルツ」

　　英題：A WALTZ FOR CYNTHIA

　　作曲：グランツベルク

　B面

　　「恋をして」

　　英題：IN LOVE

　　作曲：マスケローニ

　　「L盤アワー」テーマ音楽

参考資料

　「シンシアのワルツ」レコードジャケット

　『ダンスと音楽』ダンスと音楽社

　「バンドプロデューサー５」

昭和４０年（１９６５年）のヒット曲ランキング（洋楽）

オリコン以前のレコード売上集計

　オリコンの集計が始まる以前にも、レコードの売上ランキングが存在します。企業ではなく、雑誌の出版社によるランキングです。

　『ミュージック・ライフ』、『ミュージックマンスリー』、『ジュークボックス』、『ダンスと音楽』など、様々な雑誌で、ランキングが掲載されています。もしかしたら、他にもあるかも知れません。

　ほとんどの雑誌社が残念ながら倒産してしまったようで、この中で有名なのは、現在も企業活動されているシンコー・ミュージックさんの『ミュージック・ライフ』と思います。

　各雑誌のランキング集計で共通する事は下記の点です。

　①週間ではなく、月間のランキングである事

　②全国の主要なレコード店に問い合わせて、各店舗で１位＝１０点、２位＝９点、という採点で最終的な合計をランキングしている事

　③洋楽盤と邦楽盤を別々に集計している事

　④順位は上位２、３０位までになっている事

　⑤誤表記が目立つ事

　統計的に有効な規模の集計かどうか？は不明ですが、当時の流行を把握できるため、貴重な資料であると感じます。

　今回は、『ミュージックマンスリー』に掲載されている洋楽ポピュラーの月間ランキングを参考に、１位＝３０点、２位＝２９点と採点した結果を年間ランキングとして掲載します。

　曲名や歌手名のリンクをクリックすると、当ブログの記事に移動します。

▼邦楽は下記になります。

昭和４０年（１９６５年）のランキング（洋楽）

順位	曲名	歌手名	品番	発売月	登場月数
1	ダイヤモンド・ヘッド	ベンチャーズ	LR-1177	1965.01	10
2	キャラバン	ベンチャーズ	LR-1242	1965.05	8
3	真珠貝の歌	ビリー・ヴォーン楽団	JET-1485	1965.03	7
4	涙の太陽	エミー・ジャクソンとスマッシュメン	LL-742-JC	1965.04	7
5	10番街の殺人	ベンチャーズ	LR-1186	1965.02	6
6	夢見るシャンソン人形	フランス・ギャル	FL-1173	1965.09	5
7	ロック・アンド・ロール・ミュージック	ビートルズ	OR-1192	1965.02	5
8	夜霧のしのび逢い	クロード・チアリ	OR-1292	1965.08	5
9	悲しき願い	アニマルズ	OR-1220	1965.04	6
10	ヘルプ	ビートルズ	OR-1412	1965.08	5
11	ド・レ・ミの歌	ジュリー・アンドリュースと子供たち	SS-1532	1965.05	6
12	スイムでいこう！	エルヴィス・プレスリー	SS-1534	1965.05	5
13	クルーエル・シー	ベンチャーズ	LR-1300	1965.08	5
14	砂に消えた涙	ミーナ	FON-1041	1965.01	4
15	涙の乗車券	ビートルズ	OR-1261	1965.05	4
16	夜空のトランペット	ニニ・ロッソ	JET-1550	1965.08	4
17	のっぽのサリー	ビートルズ	OR-1155	1965.02	4
18	アイドルを探せ	シルヴィ・バルタン	SS-1476	1964.11	3
19	カレン	ザ・サファリーズ	DS-378	1965.02	4
20	太陽を探せ	デル・シャノン	SR-1185	1965.02	3
21	ある晴れた朝突然に	サウンドトラック盤	FL-1170	1965.08	4
22	涙くんさよなら	ジョニー・ティロットソン	DM-1042	1965.09	3
23	ダイナマイト	クリフ・リチャード	OR-1215	1965.05	3
24	霧のカレリア	スプートニクス	DP-1449	1965.11	3
25	君に涙とほほえみを	ボビー・ソロ	HIT-1185	1965.03	3
26	ノー・リプライ	ビートルズ	OR-1189	1965.02	3
27	ほほにかかる涙	ボビー・ソロ	HIT-1038	1964.04	3
28	太陽のスイム	サウンドトラック盤	HIT-477	1965.04	3
29	霧の中の少女	ペギー・マーチ	SS-1489	1964.12	3
30	アンジェリータ	ロス・マルチェロス	JET-1488	1965.02	2
31	ワン・レイニー・ナイト・イン・トーキョー	ブレンダ・リー	DS-385	1965.03	3
32	若さをつかもう	デイヴ・クラーク・ファイヴ	OR-1318	1965.10	3
33	クライング・イン・ザ・チャペル	エルヴィス・プレスリー	SS-1557	1965.08	2
34	朝日のあたる家	アニマルズ	OR-1146	1964.10	2
35	ラヴ・ポーション・ナンバー・ナイン	ザ・サーチャーズ	LL-646-Y	1964.09	2
36	明日を忘れて	コニー・フランシス	DM-1053	1965.10	3
37	ゴールドフィンガー	ジョン・バリー楽団	LL-709-UA	1965.02	3
38	チッキン・オブ・ザ・シー	ゴー・ゴーズ	SS-1528	1965.05	3
39	ディジー・ミス・リジー	ビートルズ	OR-1418	1965.09	3
40	パラダイス・ア・ゴー・ゴー	ベンチャーズ	LR-1432	1965.11	2
41	アイ・フィール・ファイン	ビートルズ	OR-1179	1965.01	2
42	青い渚をぶっとばせ	ベンチャーズ	LR-1199	1965.06	2
43	哀愁のカレリヤ	ザ・フィーネーズ	FL-1196	1965.11	2
44	オン・ザ・ビーチ	クリフ・リチャード	OR-1281	1965.06	2
45	ブーベの恋人	サウンドトラック盤	FON-1038	1964.10	2
46	夢のマリナー号	ベンチャーズ	LR-1243	1965.05	2
47	恋のダウンタウン	ペトゥラ・クラーク	US-105	1965.04	2
48	サティスファクション	ザ・ローリング・ストーンズ	HIT-511	1965.08	2
49	ジングル・ベル	ベンチャーズ	LR-1440	1965.11	2
50	チェッチェッチェッ	アストロノウツ	SS-1524	1965.03	2
51	恋のダイヤモンド・リング	ゲーリー・ルイスとプレイボーイズ	LR-1223	1965.03	2
52	ミセス・ブラウンのお嬢さん	ハーマンズ・ハーミッツ	OR-1272	1965.06	2
53	ある晴れた朝突然に	ミッシェル・マーニュ楽団	OR-1282	1965.06	2
54	夢見るシャンソン人形（日本語）	フランス・ギャル	FL-1200	1965.09	2
55	イエスタディ	ビートルズ	OR-1437	1965.11	2
56	ナポリは恋人	ジリオラ・チンクェッティ	HIT-1161	1965.01	2
57	ゴールドフィンガー	シャーリーバッシー	OR-1188	1965.04	2
58	想い出のタンゴ	ブレンダ・リー	DS-361	1964.10	2
59	夜霧のしのび逢い	グレーム・バートレット	FL-1177	1965.09	2
60	ヘンリー８世君	ハーマンズ・ハーミッツ	OR-1316	1965.08	2
61	ミスター・ロンリー	ボビー・ヴィントン	LL-701-E	1965.01	2
62	やさしくしてね	パティ・デューク	LL-803-UA	1965.09	2
63	若草の恋	カトリーヌ・スパーク	HIT-1176	1965.02	2
64	あこがれはいつも心に	ジリオラ・チンクェッティ	HIT-1187	1965.03	2
65	いかすぜこの恋	エルヴィス・プレスリー	SS-1567	1965.07	2
66	誰かが誰かを恋してる	ディーン・マーティン	JET-1439	1964.10	1
67	恋のアドバイス	ビートルズ	OR-1426	1965.10	1
68	一人ぼっちの世界	ザ・ローリング・ストーンズ	HIT-568	1965.11	1
69	踊り明かそう（マイ・フェア・レディ）	サウンドトラック盤	LL-652-C	1964.09	1
70	マッチ・ボックス	ビートルズ	OR-1156	1964.11	1
71	そよ風にのって	マージョリー・ノエル	HIT-1250	1965.09	1
72	ホワイト・クリスマス	パット・ブーン	DOT-1031(JET-1294)	1963.11	1
73	シーズ・ノット・ゼア	ザ・ゾンビーズ	HIT-422	1964.12	1
74	誘惑されて棄てられて	サウンドトラック盤	DP-1390	1964.10	1
75	可愛いいマリア	ペギー・マーチ	SS-1506	1965.03	1
76	わたしを愛して	シルヴィ・バルタン	SS-1507	1965.03	1
77	踊ろよ、ベイビー	ビーチ・ボーイズ	CR-1251	1965.04	1
78	瞳に太陽	ボビー・ソロ	HIT-1226	1965.07	1
79	夢見る想い	ジリオラ・チンクェッティ	HIT-1040	1964.04	1
80	ジョニーはどこに	シルヴィ・バルタン	SS-1544	1965.06	1
81	スウィンギン・クリーパー	ベンチャーズ	LR-1310	1965.09	1
82	ホワイト・クリスマス	ビング・クロスビー	DS-70	1957.10	1
83	恋する二人	ビートルズ	OR-1139	1964.09	1
84	リトル・ホンダ	ビーチ・ボーイズ	CR-1153	1964.10	1
85	ゴールドフィンガー	ザ・ゴールド・フィンガーズ	FL-1150	1965.04	1
86	イパネマの娘	アストラッド・ジルベルト	DM-1031	1965.06	1
87	かわいい小鳥	ザ・ナッシュヴィル・ティーンズ	HIT-500	1965.07	1
88	星空の彼方に	ザ・シャンティズ	JET-1574	1965.11	1
89	急がば回れ	ベンチャーズ	LR-1043	1964.03	1
90	黒いブーツに黒バイク	ザ・ホンデルズ	M-1096	1965.03	1
91	アイ・ゴー・トゥー・ピーセス	ピーターとゴードン	OR-1217	1965.04	1
92	さすらいのジョニー	ジョニー・ハリディ	FL-1164	1965.07	1
93	夕陽の渚	ザ・シャンティズ	JET-1530	1965.06	1

１９６０年代ヒット曲ランキング・一覧

1960年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	（調査中）
1961年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1962年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1963年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1964年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1965年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1966年	邦楽	洋・邦楽ポピュラー	（調査中）
1967年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	ランキング
1968年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧
1969年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧

参考資料

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

　『洋楽シングルカタログ　コロンビア編』

　『洋楽シングルカタログ　キング編』

　『洋楽シングルカタログ　東芝編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・ワールドグループ編』

　『洋楽シングルカタログ　ＲＣＡ編』

　『洋楽シングルカタログ　ビクター・フィリップス編』

　『洋楽シングルカタログ　日本グラモフォン編』

　『洋楽シングルカタログ　テイチク編』

昭和３９年（１９６４年）のヒット曲ランキング（洋楽）

オリコン以前のレコード売上集計

　オリコンの集計が始まる以前にも、レコードの売上ランキングが存在します。企業ではなく、雑誌の出版社によるランキングです。

　『ミュージック・ライフ』、『ミュージックマンスリー』、『ジュークボックス』、『ダンスと音楽』など、様々な雑誌で、ランキングが掲載されています。もしかしたら、他にもあるかも知れません。

　ほとんどの雑誌社が残念ながら倒産してしまったようで、この中で有名なのは、現在も企業活動されているシンコー・ミュージックさんの『ミュージック・ライフ』と思います。

　各雑誌のランキング集計で共通する事は下記の点です。

　①週間ではなく、月間のランキングである事

　②全国の主要なレコード店に問い合わせて、各店舗で１位＝１０点、２位＝９点、という採点で最終的な合計をランキングしている事

　③洋楽盤と歌謡曲盤を別々に集計している事

　④順位は上位２、３０位までになっている事

　⑤誤表記が目立つ事

　統計的に有効な規模の集計かどうか？は不明ですが、当時の流行を把握できるため、貴重な資料であると感じます。

　今回は、『ミュージックマンスリー』に掲載されている洋楽ポピュラーの月間ランキングを参考に、１位＝３０点、２位＝２９点と採点した結果を年間ランキングとして掲載します。

　同じ点数になった場合は順不同でランキングしています。

　曲名や歌手名のリンクをクリックすると、当ブログの記事に移動します。

▼歌謡曲部門は下記になります。

昭和３９年（１９６４年）のランキング（洋楽ポピュラー）

順位	曲名	歌手名	品番	登場月数
1	ロシアより愛をこめて／００７のテーマ	マット・モンロー／ジョン・バリー・セヴン楽団	OR-1057	7
2	夢見る想い	ジリオラ・チンクェッティ	HIT-1040	6
3	太陽の彼方に	アストロノウツ	SS-1428	6
4	ラ・ノヴィア	トニー・ダララ	HIT(S)-53	6
5	花はどこへいった	キングストン・トリオ	CR-1051	6
6	ほほにかかる涙	ボビー・ソロ	HIT-1038	6
7	恋はスバヤク	ガス・バッカス	DP-1329	5
8	ラスベガス万才	エルヴィス・プレスリー	SS-1427	6
9	心のときめき	ウイリーと彼のジャイアント	US-57	8
10	プリーズ・プリーズ・ミー	ビートルズ	OR-1024	5
11	抱きしめたい	ビートルズ	OR-1041	5
12	ワシントン広場の夜はふけて	ヴィレッジ・ストンパーズ	LL-6010	4
13	ブーベの恋人	サウンドトラック盤	FON-1038	4
14	ポエトリー	ジョニー・ティロットソン	HIT-1030	5
15	恋のパーム・スプリングス	トロイ・ドナヒュー	7B-32	4
16	恋する二人	ビートルズ	OR-1139	4
17	ビートルズがやって来る	ビートルズ	OR-1119	4
18	マイ・ボニー	ビートルズ	DP-1351	5
19	ドミニク	スール・スーリール	FL-1111	4
20	プリーズ・ミスター・ポストマン	ビートルズ	OR-1102	4
21	ウナセラディ東京	ミルバ	HIT-1076	4
22	二人の星をさがそうよ	ポールとポーラ	FL-1130	4
23	女と男のいる舗道	ロジェ・フランス楽団	HIT-244	4
24	朝日のあたる家	アニマルズ	OR-1146	3
25	GTOでふっとばせ	ロニーとデイトナス	SR-1149	3
26	サスピション	テリー・スタッフォード	HIT-360	3
27	ぼくのマシュマロちゃん	ジョニー・シンバル	KR-1017	3
28	若さを歌おう	ベルト・ケンプフェルト楽団	DP-1368	4
29	ネイビーブルー	ダイアン・リネイ	JET-1373	3
30	我が心のサンフランシスコ	フランク・シナトラ	JET-1165	3
31	スエーデンの城	サウンドトラック盤	HIT-1097	3
32	想い出のサンフランシスコ	ブレンダ・リー	DS-292	3
33	アイドルを探せ	シルヴィ・バルタン	SS-1476	2
34	愛しのラナ	ザ・ヴェルベッツ	HIT-200	2
35	誰かがだれかを愛してる	ディーン・マーティン	JET-1439	3
36	ビコーズ	デイヴ・クラーク・ファィヴ	OR-1140	3
37	アカプルコの海	エルヴィス・プレスリー	SS-1413	3
38	マッチ・ボックス	ビートルズ	OR-1156	2
39	ツイスト・アンド・シャウト	ビートルズ	OR-1078	2
40	レッツ・メイク・ア・メモリー	クリフ・リチャード	OR-1011	2
41	急がば回れ	ベンチャーズ	LR-1043	3
42	暗い港のブルース	モダン・プレイボーイズ	DP-1303	3
43	ジャワの夜は更けて	アル・ハート楽団	SS-1423	3
44	北京の５５日	ブラザーズ・フォア	LL-473	2
45	あたしのベビー	ザ・ロネッツ	HIT-233	2
46	マイ・フェア・レディ	サウンドトラック盤	LL-652-C	2
47	プリンセス・プリンセス	ジョニー・ティロットソン	HIT-229	2
48	シー・ラブズ・ユー	ビートルズ	OR-1058	2
49	リトル・ホンダ	ビーチ・ボーイズ	CR-1153	2
50	夢のお月さま	ヴェルヴェッツ	HIT-289	2
51	マイ・ボーイ・ロリポップ	ミリー・スモール	FL-1133	2
52	アンド・アイ・ラブ・ハー	ビートルズ	OR-1145	2
53	花はどこへいったの	レノン・シスターズ	JET-1372	3
54	すてきなメモリー	ジョニー・ソマーズ	7B-31	2
55	誘惑されて棄てられて	サウンドトラック盤	DP-1390	2
56	カム・バック・トゥー・ミー	ロイ・オービソン	HIT-270	2
57	自由の賛歌	ケネディ大統領とコーラス	JET-1319	2
58	ミスター・ベースマン	ジョニー・シンバル	KP-70	1
59	パイプライン	ベンチャーズ	LR-1080	2
60	悲しきラグ・ドール	ザ・フォー・シーズンス	FL-1134	2
61	淋しいだけじゃない	クリフ・リチャード	OR-1063	2
62	いとこにキッス	エルヴィス・プレスリー	SS-1454	2
63	バイ・バイ・バーディー	アン・マーグレット	SS-1352	1
64	悲しき悪魔	エルヴィス・プレスリー	SS-1361	1
65	サーフ・パーティー	アストロノウツ	SS-1444	1
66	霧の中の少女	ペギー・マーチ	SS-1489	1
67	想い出のサンフランシスコ	ジュリー・ロンドン	LIB-52	1
68	アンジェリータ	ロス・マルチェロス	JET-1488	1
69	女王蜂	サウンドトラック盤	HIT-84	1
70	おお、プリティウーマン	ロイ・オービソン	HIT-400	1
71	ボサ・ノヴァ・ベビー	エルヴィス・プレスリー	SS-1387	1
72	ホット・ロッド・パーティー	アストロノウツ	SS-1467	1
73	ハロー・ドリー	アームストロング	KR-1060	1
74	愛なき世界	ピーターとゴ－ドン	OR-1111	1
75	ワシントン広場の夜は更けて	スパイク・ジョーンズ楽団	LR-1012	1
76	ヒッピー・ヒッピー・シェイク	スウィンギング・ブルー・ジンズ	OR-1090	1
77	ハートでキッス	コニー・フランシス	LL-612-M	1
78	ラヴィング・ユー・ベイビー	エルヴィス・プレスリー	SS-1497	1
79	太陽は傷だらけ	ロベール・モノー楽団	HIT-212	1
80	ダンケ・シェーン	コニー・フランシス	LL-5033	1
81	サミー南へ行く	サウンドトラック盤	HIT-351	1
82	ユー・リアリー・ゴット・ミー	ザ・キンクス	LL-678-Y	1
83	大脱走マーチ	サウンドトラック盤	LL-453	1
84	キャント・バイ・ミー・ラブ	ビートルズ	OR-1076	1
85	キス・ミー・クイック	エルヴィス・プレスリー	SS-1438	1
86	七つの水仙	ブラザース・フォア	LL-616-C	1
87	セーラー・ボーイ	シェリー・シスターズ	LL-641-E	1
88	砂に消えた涙	ミーナ	FON-1041	1
89	サーフィンＵＳＡ	ビーチ・ボーイズ	7P-285	1
90	太陽の彼方に	ザ・サファリーズ	DS-345	1
91	ホワッド・アイ・セイ	レイ・チャールズ	JET-1380	1
92	500マイルもはなれて	キングストン・トリオ	CR-1137	1

１９６０年代ヒット曲ランキング・一覧

1960年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	（調査中）
1961年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1962年	邦楽レコード	洋楽ポピュラー	ランキング
1963年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1964年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1965年	邦楽	洋楽ポピュラー	ランキング
1966年	邦楽	洋・邦楽ポピュラー	（調査中）
1967年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	ランキング
1968年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧
1969年	歌謡曲	洋・邦楽ポピュラー	一覧

参考資料

　『ミュージックマンスリー』月刊ミュジック社

「Femme Like U (Donne-moi ton corps)」K-Maro（２００４年）

流行時期（いつ流行った？）

　K-Maro（カマロ）さん「Femme Like U (Donne-moi ton corps)」は２００４年のフランスでヒットしました。

　TOP50（フランスのオリコン的ヒットチャート）のランキングによると、２００４年５月末から９月初めにかけてヒットしています。

　当時は、フランスでも人気だったO-ZONEさんの「Dragostea din teï」（邦題：恋のマイアヒ）に首位の座を阻まれ続けていましたが、７月末に１週間だけ首位を獲得しています。

その頃、日本では…

　オリコンランキングによると、Mr.Childrenさんの「Sign」、ORANGE RANGEさんの「ロコローション」、サザンオールスターズさんの「君こそスターだ」などが首位を獲得しています。

　ほかには、平井堅さんの「瞳をとじて」、nobodyknows+さんの「ココロオドル」、氷川きよしさんの「番場の忠太郎」、ゆずさんの「栄光の架橋」、柴崎コウさんの「かたちあるもの」などがヒットしています。

　『世界の中心で愛を叫ぶ』がブームになっていた時期で、関連するヒット曲が登場していると感じる時期です。

K'Maro - Femme like u HD 720p

英語とフランス語が混じった歌詞

　「Femme Like U」というタイトルから、フランス語と英語が混じっていると感じますが、歌詞でも、ところどころに英語が用いられている作品になっています。

　私はどちらの言語も勉強不足なので、聴いていても違和感はありません(^_^;A。

　これまで聴いた作品の中では、デュエット曲ならば、一人がフランス語で、もう一人が他の国の言語という構成になっているものは聴いた事があります。

　しかし、英語ならば英語だけ、フランス語ならばフランス語だけ、という作品がほとんどです。

　１人が歌う作品の中で、２か国語が合わさった歌詞の作品は、フランスのヒット曲ではあまり耳にした事がありません。

　おそらく「Femme Like U」の他には、英語とフランス語が混じったヒット曲が他に見当たらないため、言葉の響きに新鮮さを覚えてヒットしたと思われます。

　日本のヒット曲では、英語詞が混じる作品が多数存在します。９０年代に特に多い印象があり、特に目新しさは感じません。

　おそらく、ヨーロッパ圏は英語との言語の発祥の距離感が近いため、英語で歌うとカッコイイと感じる割合が日本と比べて低いのかも知れません。

フランス人は英語が不得意？

　フランスのヒット曲を聴いていて、いまだに疑問に感じている事は、「フランス人は英語を理解し、話すことが出来るのか？」という点です。

　これまで取り上げてきた作品の中には、歌詞が英語だけの作品もあります。フランス人は歌詞の意味を読み取れているのか？と感じますが、おそらく英語教育が無い状態では、英語を理解できる方は少ないように思います。

　私の推測ですので根拠はありませんが、日常で用いる言語が英語ではなければ、学習する必要がありますので、非英語圏の国で、英語を流ちょうに話せる人は少ないと考えています。

　話せるとしたら、教育を受けて勉強した方だと思います。

　しかし、語源が近しい国であれば、文法に大きな違いも無く、単語の綴りが少し違うだけで、なんとなく意味を理解する事が出来るのかも知れません。

　この差は大きいと感じます。日本では、英語は一から学ばなければ理解する事は出来ませんが、フランスではその差が小さく、少し学ぶだけで済むのではないか？と思われます。

　英語が分からなくても聴けば何となく分かる、というのがフランス人の英語力かな？と考えています。

　日本のように、歌詞の途中で英語詞が挟まれる楽曲がヒットチャートにほぼ登場しないのは、作詞においては英語がカッコいいとか、意味をぼやけさせるために用いるという価値観は無く、作曲面ではメロディラインに乗せる言語を、あえてフランス語から英語にする必要が無い、という考え方が推測できます。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「Femme Like U」はE♭マイナー（変ホ短調）です。

　「Femme Like U」はラップ詞の作品で、英語が混じってもリズム感が損なわれない聴き心地を目指すために、あえて英語を取り入れているという印象を受けます。

　ただ、それほど英語を用いている印象も受けません(^_^;A。

　女性コーラスの部分が多いので、私はデュエットというかフィーチャリング作品と感じますが、K-Maroさんのソロ名義の作品です。

　クレジットに記載されているNancy Martinezさんがコーラスを担当されているようです。曲の何割かを占める存在感のあるコーラスなので、連名にしてもいいのに、と思います(^_^;A。

参考資料

　TOP50（http://www.chartsinfrance.net/）

　「you大樹」オリコン

　「Femme Like U」CDジャケット

　「バンドプロデューサー５」

「Manhattan-Kaboul」Renaud & Axelle Red（２００２年）

流行時期（いつ流行った？）

　Renaud（ルノー）さんとAxelle Red（アクセル・レッド）さんのデュエット曲「Manhattan-Kaboul」は２００２年のフランスでヒットしました。

　TOP50（フランスのオリコン的ヒットチャート）のランキングによると、Renaud & Axelle Redさんの「Manhattan-Kaboul」は、２００２年８月から１１月上旬にかけてヒットしています。

　お二人とも、フランスではすでに実績を残されており、知名度の高いアーティストです。作品の製作意図に共感されて誕生した楽曲のようです。

その頃、日本では…

　オリコンランキングによると、浜崎あゆみさんの「independent」や「Voyage」、平井堅さんの「大きな古時計」が首位を獲得しています。

　他には、MISIAさんの「眠れぬ夜は君のせい」や氷川きよしさんの「星空の秋子」、BoAさんの「VALENTI」がヒットしています。

　また、MINMIさんの「The Perfect Vision」がヒットし始めています。

　それぞれの作品が人気になった理由は異なるにせよ、リバイバルブームやラップ音楽の流行、浜崎あゆみさんや氷川きよしさんの人気など、支持層が異なるジャンルで多彩なヒット曲が誕生している印象を受けます。

Renaud - Manhattan Kaboul (Clip Officiel)

アメリカ同時多発テロ（9.11）が題材の反戦歌

　この作品は、２００１年に起きた同時多発テロを題材にしています。タイトルの「Manhattan-Kaboul」は、テロの標的となったWTCがあるマンハッタンと、テロを首謀した容疑者の引き渡しを拒否した事により報復で空爆されるアフガニスタンの首都であるカブールの地名になっています。

　プロモ映像は、冒頭では事件が報道される前のフランスの日常が表現されています。しかし、2分を過ぎたあたりで、ラジオやテレビで、ワールドトレードセンター（WTC）に旅客機が衝突した事件の速報が報道されます。

　動揺を隠せず、普段は誰も見向きもしない街頭テレビのニュース映像を見守るフランスの人たちの姿が描かれています。

　対照的に、報道を知らない人たちが普段通りの日常を過ごす姿も描かれています。

　日本時間では、この事件の第一報は深夜だったと記憶しています。プロモに映る時計は15:33を刻んでいますので、フランスでは昼間にニュース速報が伝えられたようです。

　この事件は、あらゆる国の人たちに大きな衝撃を与えたと感じます。大変恥ずかしながら現代史を勉強不足だった私は、この事件が起きたときに、初めて宗教の違いによる対立、過激な思想を持つ組織の存在を知りました。

犠牲者が主人公として描かれた反戦歌

　作品の主人公は、マンハッタンの世界貿易センタービルに事務所を持つ企業に勤める男性と、テロ首謀者の身柄を引き渡さない国の判断によって、空爆に襲われたアフガニスタンで生活をする少女のふたりです。

　お互いに面識はありませんが、この事件をきっかけに亡くなってしまう犠牲者として描かれています。架空なのか実在した方々だったのかは分かりません。

　作品では、宗教や兵器の発達や国益の優先などが、市民の生活を脅かす火種を次々と生み出している、という意味合いの歌詞が歌われています。

　流行歌の世界では反戦歌という定義がありますが、歌詞で表現される心情からこの作品も該当すると思います。しかし、この作品のように、犠牲となった当事者の視点で、戦争を批判した作品というのはあまり存じ上げません。

　反戦歌と言うと、日本では「長崎の鐘」（１９４９年発売）や「岸壁の母」（１９７６年）、「島唄」（１９９３年）などのヒット曲が思い浮かびますが、いずれも最愛の方を無くされた人物の視点で描かれています。

　シベリア抑留を経験した当事者の心理が歌われた「異国の丘」（１９４８年発売）が、作品が伝えたい心情に近いと感じます。

　当事者の視点で描かれる歌詞には、帰らぬ人を偲ぶ悲しみは描かれず、争いを起こす人間の愚かさを非難している心理が理解できます。 

　人間同士で行われた残酷な行為を主題にした作品は、音楽に限らず、絵画や文学の世界でも製作されています。おそらく、同じ気持ちで製作された作品であると感じます。

報道に心を痛めた音楽家

　大きな事件や事故が起きたとき、チャリティーで企画される作品がありますが、あまり心が動かされる楽曲はありません(^_^;A。しかし、アーティストが自ら進んで表現した作品には心が引き寄せられます。

　日本でも、メディアの報道をきっかけにヒットした作品があります。１９６９年にヒットした新谷のり子さんの「フランシーヌの場合」です。

　新聞の夕刊に掲載された、ベトナム戦争に反対の意志を示すためにフランスで若い女性が焼身自殺したという記事をきっかけに、作品が誕生しています。

　おそらく「Manhattan-Kaboul」が誕生したのも、自分が生きている時代に起きた事件、人間が起こした悲しい行為に心を痛めた音楽家の行動がきっかけで共通しているように感じます。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「Manhattan Kaboul」はAマイナー（イ短調）です。

参考資料

　TOP50（http://www.chartsinfrance.net/）

　「you大樹」オリコン

　「Manhattan-Kaboul」CDジャケット

　「バンドプロデューサー５」

「Kamaté」Ora Mate（２００７年）

流行時期（いつ流行った？）

　TOP50（フランスのオリコン的ヒットチャート）のランキングによると、Ora Matéさんの「Kamaté」は、２００７年９月から１１月初めにかけて、２ヶ月間ヒットしています。

　１０月に１週間だけ首位を獲得しています。

注）Ora Mate - トピックの動画

同時期に日本で流行っていた曲（２００７年９月～１１月初め）

　オリコンランキングでは、桑田佳祐さんの「風の詩を聴かせて」や嵐さんの「Happiness」などが首位を獲得しています。

　他には、倖田來未さんの「愛のうた」、おしりかじり虫さんの「おしりかじり虫」などがヒットしています。

　音楽配信が浸透している時代と感じますが、moraの音楽配信ランキングは公開されていないため、どの作品が人気だったかは分かりません。

ラグビー・フランス代表の応援歌？

　２０１９年に日本でラグビーのワールドカップが開催された事で、ようやく気付きましたが、２００７年にフランスでヒットした「Kamaté」は、ニュージーランド代表のオールブラックスが披露するハカ（Haka）が主題となっています。

　ちょうどフランスでラグビーワールドカップが開催されていた期間中にヒットしています。

　「Kamaté」が１位を獲得した週は、２０１９年に日本が、史上初の決勝トーナメント進出を決めたように、フランスの３位決定戦という重要な試合が行われていた時期にあたります。

　それまでのフランス代表の戦歴は存じ上げませんが、２０１９年の日本代表の活躍ぶりや好成績を残した事による盛り上がりを考えると、「Kamaté」は他国の音楽文化を主題にしながらも、実はフランス代表チームの応援歌という意味合いを帯びて、作品に支持が集まったのではないか？と考えられます。

Kで始まる単語はほとんど無いフランス語

　私はラグビーの知識が無く、フランスのヒットチャートに登場する作品を調べていましたが、当時、突然「Kamaté」が上位にランクインした理由が全く分かりませんでした(^_^;A。

　カマテカマテと歌う歌詞の意味が分かりませんでしたので、辞書で調べてみましたが、当然、掲載されていませんでした。

　もともと、フランス語には「K」で始まる単語がほとんど存在しません。1600ページ程ある仏和辞典でも、3ページしか掲載されていません。

　「K」で始まる単語では、カンガルー、空手、カヤック、キロメートル、着物、キオスク、クラクションなどが頻出単語扱いになっています。海外由来の単語ばかりのようです。

　ちなみにW、X、Y、Zで始まる単語数はもっと少ないです。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「Kamaté」の調性は良く分かりません。GやGm、Cのコードを多く検出していますので、おそらくGマイナー（ト短調）で、途中に同主調のGメジャー（ト長調）に転調しているのかも知れません。

　カマテという言葉の響きがどの国の民族音楽か分からず、「この曲は一体何？」と感じていました。

　２００７年のラグビーW杯の開催国がフランスだった事で、ニュージーランド代表が披露するハカに、フランスの音楽業界が注目して、作品を製作されたようです。

　音楽文化の多様性を積極的に取り入れるお国柄を感じる作品です。

参考資料

　TOP50（http://www.chartsinfrance.net/）

　「you大樹」オリコン

　「Kamaté」CDジャケット

　「バンドプロデューサー５」

「Gangnam Style」PSY（２０１２年）

流行時期（いつ流行った？）

　TOP50（フランスのオリコン的ヒットチャート）のランキングによると、PSYさんの「Gangnam Style」は、２０１２年９月下旬から２０１３年２月下旬にかけて、５か月間ヒットしています。

　２０１２年１０月に２週間首位を獲得した後、年末年始に再び３週間首位を獲得しています。

　当時の日本では、少女時代さんやKARAさんといったK-POP歌手の活躍が目立ち始めた時期ですが、「Gangnam Style」はCD化されていません。

　日本では「江南スタイル」、読み方は「カンナムスタイル」として広まっているようです。

　アメリカでヒットしている事や、当時のYouTubeの再生回数で歴代１位になった事が話題になっていたように記憶しています。

同時期に日本で流行っていた曲（２０１２年９月下旬～２０１３年２月下旬）

　オリコンランキングでは、特に流行した作品は見当たりませんが、女性アイドルのブームが続いている印象を受けます。

　SKE48さんの「キスだって左利き」や「チョコの奴隷」、AKB48さんの「UZA」や「永遠プレッシャー」、NMB48さんの「北川謙二」、乃木坂46さんの「制服のマネキン」などが首位を獲得しています。

　moraの音楽配信ランキングでは、ももいろクローバーZさんの「サラバ、愛しき悲しみたちよ」、ゴールデンボンバーさんの「女々しくて」などの作品が首位を獲得しています。

　また、miwaさんの「ヒカリヘ」や、きゃりーぱみゅぱみゅさんの「ファッションモンスター」がロングセラーとなっています。

PSY - GANGNAM STYLE (강남스타일) MV

欧米の人たちをとりこにした韓国発のポップス

　「Gangnam Style」がヒットしていた頃、日本では、アメリカでヒットしている事しか報道されていなかったように感じますが、実際はもっと広範囲のヨーロッパ圏やオセアニア圏でもヒットしていました。

＜「Gangnam Style」の各国のヒットの軌跡＞ 

国	最高順位	週数
スペイン	１位	１２週
デンマーク	１位	８週
ポルトガル	１位	８週
ブルガリア	１位	８週
カナダ	１位	７週
オーストラリア	１位	６週
ニュージーランド	１位	６週
フランス	１位	６週
ベルギー	１位	５週
フィンランド	１位	４週
ノルウェー	１位	４週
オーストリア	１位	４週
ドイツ	１位	３週
スイス	１位	３週
オランダ	１位	２週
イギリス	１位	１週
アメリカ	２位	７週
スウェーデン	２位	３週
アイルランド	２位	２週

※参考サイト：SNEPランキング（https://acharts.co/song/72155）

　このサイトはアジア圏のヒットチャートが掲載されていないため、韓国での流行の推移は分かりません。

　アメリカだけでなく、ヨーロッパのほとんどの国で人気となった作品とは知りませんでしたので、YouTubeの再生回数が数十億に達したのも納得できます。

　２０１９年１２月現在では、再生回数は３４億７千万回に達しています。

　ちなみに現在の歴代１位はLuis Fonsi（ルイス・フォンシ）さんの「Despacito ft. Daddy Yankee」です。６５億６千万回です。

　「Gangnam Style」や「Despacito」のように、流行の本流と異なるサウンドを持った作品が大規模な再生回数を記録する背景には、意外性に好奇心を持ってしまう人間心理の現れがあるのかも知れません(^_^;A。

　韓国語やスペイン語の作品が、YouTubeで歴代１位の再生回数を達成するのは、やはり情報不足による「もっと知りたい」という好奇心の高まりの裏返しのように感じます。

　今後、同じような流れで、普段はヒットチャートに登場しない国で製作された作品が、世界中で人気になるかも知れません。

欧米に支持されないアジアの民族音楽

　私は「Gangnam Style」は好きな作品のうちの１つです。しかし、この作品がヒットした時、現代でも、東アジアの音楽は欧米の人たちには理解してもらえないように感じました(>_<)。

　それは、“東洋のアーティストが、欧米の流行の音楽に合わせている”という印象を受けたからです。

　楽曲を聴く限り、韓国の民族音楽らしさを感じる部分は全くありません。

　これは日本の例も同じであると考えています。

　かなり古い話になりますが、アジア圏の歌手が西洋で成功した例には、坂本九さんの「上を向いて歩こう」（１９６１年）があります。１９６０年代にビルボードのランキング首位を獲得しました。

　しかし、その時のタイトルは何故か「スキヤキ」（１９６３年）となっています。

　１９６３年当時、アメリカの方々が「上を向いて歩こう」をどのように受け止めたのかは分かりませんが、「アジア圏の歌手で面白い作品がある」という好奇心が支持を集めた理由ではないか？と考えています。

　「上を向いて歩こう」は名曲ですが、日本特有の音楽か？と言うと、そうではありません。

　今となっては日本独特の音楽と感じる方が多いかもしれませんが、「上を向いて歩こう」は、流行歌のポップス化のために活躍された方々が生み出された、欧米の価値観を持つ作品です。

　そのため、作品の土台には日本固有の音楽性が備わっていない作品と捉えています。

　もし、当時人気だった三橋美智也さんや村田英雄さんの作品が、ビルボードで首位を取っていたならば、アジア圏の音楽が評価されたと感じる事ができますが…(^_^;A。

　「Gangnam Style」を聴いたときも、「スキヤキ」同様に、東洋の音楽性が感じられませんでした。

　やはり欧米で成功するには、現代でも欧米の音楽を模倣をした作品しか受け入れられないのか？と感じました(>_<)。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「Gangnam Style」はBマイナー（ロ短調）です。

　ヒットのきっかけはYouTubeのようですが、当時のK-POPの流行とは方向性が異なる作品と感じます。

　K-POP歌手というとルックス的には、美男美女の作品が目立ちますが、失礼ながら、PSYさんは中年男性のルックスです。

　その姿で、流行の音楽を歌い踊りこなされる姿に、欧米の方々は注目を集めたのかな？と考えます。

　日本に置き換えると、松平健さんの「マツケンサンバⅡ」（２００４年）に人気が集まった時の心理に近いのかな？と考えています(^_^;A。

　しかし、インターネットのおかげで、洋の東西の距離感は近くなっているように感じます。今後、また東洋から面白い作品が誕生する事を、ひそかに期待しています(^^)♪

参考資料

　TOP50（http://www.chartsinfrance.net/）

　「you大樹」オリコン

　「Gangnam Style」CDジャケット

　「バンドプロデューサー５」

「Balance Ton Quoi」Angèle（２０１９年）

『BROL』Angèle

流行時期（いつ流行った？）

　TOP50（フランスのオリコン的ヒットチャート）のランキングによると、Angèleさんの「Balance Ton Quoi」は、２０１９年３月中旬から９月初旬にかけて、半年近くの間ヒットしています。

　連続ではありませんが５週間首位となっています。４月下旬に初めて首位を獲得し、途中で２，３位になる期間もありましたが、６月末に再び首位となっています。

　ベスト３にランクインしたのは、４月中旬から７月上旬ですので、この期間が最も流行していたようです。

同時期に日本で流行っていた曲（２０１９年４月下旬～７月上旬）

　オリコンランキングによると、日向坂46さんの「キュン」がヒットしています。

　moraの音楽配信ランキングでは、菅田将暉さんの「まちがいさがし」、米津玄師さんの「海の幽霊」、RADWIMPSさんの「愛にできることはまだあるかい」が首位を獲得しています。

　また、Foorinさんの「パプリカ」や、米津玄師さんの「Lemon」、あいみょんさんの「マリーゴールド」がロングセラーとなっています。

　King Gnuさんの「白日」も人気を集めています。

Angèle - Balance Ton Quoi [CLIP OFFICIEL]

曲調は往年のフレンチポップス

　楽曲自体は、どこかで聴いたことのあるようなフレンチポップスです。

　１９６０年代後半から１９７０年代初めに人気を集めたシルヴィ・バルタンさんが歌っていた作品と言われても違和感の無い、かわいらしいアイドルポップスを連想してしまいます。

　しかしプロモの映像や歌詞は、明らかにアイドルポップスではありません。作品は、男性側が潜在的に抱いている性別による差別意識に対して問題提起した作品のようです。

　プロモではいくつかの例が挙げられていますが、すべては分かりませんでした(>_<)。

　仕事中のセクハラに対して拒絶の姿勢を示す事や、同じ仕事をしていても男性、女性、異なる民族の女性の順で、給与に差がある事が表現されている部分は分かりやすかったです。

　日本は男性優位社会で、性差に対する差別意識は世界に比べて遅れている、と見聞きする事があります。

　しかし「Balance Ton Quoi」が、２０１９年のフランスで支持を集めるという事は、フランスもそれほど進んでいるようには感じられず、意外に感じました(+_+)。

＃MeToo運動から生まれた作品？

　過去に性的暴行を受けた事を勇気を持って告発した被害者の行動に、賛同や支持を表す意味合いで用いられる#MeTooのハッシュタグは、様々な国に広がりました。

　アメリカで２０１７年に自然的に誕生したようで、日本では２０１８年の流行語にノミネートしています。

　日本では、女性という理由だけで身なりを強制される事に対して#Kutooという独自のハッシュタグが誕生しましたが、２０１８年のフランスでは、#BalanceTonPorcというハッシュタグが#MeTooと同義で用いられたようです。

　おそらくタイトルの「Balance Ton Quoi」は、このハッシュタグから着想を得たのだと推測されます。

　フランスの作品ながら、プロモに映る言語が英語になっている点は気になります。もしかすると、Angèleさんはフランス国内の人たちに対して訴えるのではなく、動画を通して他の国の人たちにも作品の意図を伝えたい、と考えられたのかも知れません。

　この作品のように、世の中の既成の価値観に対して疑問を問いかける作品は、日本でも登場した時代があります。 

　１９６０年代末のフォークソングブームですが、ベトナム戦争の反戦運動をきっかけに若者のあいだに築かれたプロテストフォークの延長で、岡林信康さんの「山谷ブルース」や高石友也さんの「受験生ブルース」といった作品が、後世に語り継がれる作品となっています。

　日本では、その時代のみでしか顕在化しませんでしたが、こういった作品が突然登場するフランスには、若者が世の中に対して考えを示す作品が製作し、それを支持する聴き手がいる土壌があるのかな？と感じる作品です。

楽曲分析

　「バンドプロデューサー５」の分析では、「Balance Ton Quoi」はFメジャー（ヘ長調）です。

　プロモでは途中、討論のシーンが挟まれていますが、会話の内容は分かりません(>_<)。何を話しているのか気になります。 

　#MeToo運動に共感を得た人が参加する討論会と思われるのに、進行役のAngèleさんの発言や表情を見ると、男性２人はどうも趣旨を理解していないまま参加しているような印象を受けます。

　アルバム『BROL』の歌詞カード最後には、「WOMEN NEED MORE SLEEP THAN MEN BECAUSE FIGHTING THE PATRIARCHY IS EXHAUSTING」とプリントされたTシャツを着ているAngèleさんの写真が印刷されています。

　google翻訳を解釈すると、「家父長制に対して闘うために、女性は男性よりも睡眠が必要。」という意味になるようです。

参考資料

　TOP50（http://www.chartsinfrance.net/）

　「you大樹」オリコン

　『BROL』CDジャケット

　「バンドプロデューサー５」